苏幕遮 周邦彦的故事

苏幕遮 周邦彦的故事

《苏幕遮·燎沉香》作者是宋代词人周邦彦创作的一首小令词，这首词主要表达了作者的思乡之情。这首词借眼前的荷花联想到故乡的荷花，表达了游子浓浓的思乡之情。

《苏幕遮·燎沉香》周邦彦

作者从荷花娓娓道来，整个结构巧妙别致。上片主要描绘了荷花姿态，下片则由荷花梦回故乡。全词融合了景、人、情、梦，通过对清圆的荷叶、五月的江南、渔郎的轻舟这些情景进行虚实变幻的描写，将思乡之苦表达得淋漓尽致。

此词作于宋神宗元丰六年至宋哲宗元祐元年之间，当时作者周邦彦久客京师，从入都到为太学生到任太学正，正处于人生上升阶段。周邦彦所做的词勘以富艳精工著称，但这首《苏幕遮》清新自然，却是 *** 词中少数的例外。词围绕雨后的荷花为中心，引入故乡归梦，表达思乡之情，整首词的意思比较单纯。

这首词在上阕中先写室内燎香消暑的景象，后又继续写屋檐上鸟雀呼晴，以及室外的荷花摇摆的情景，这个词意境活泼清新，结构意脉连贯自然，层次变化有序。词中更是对荷花的传神描写还被王国维在《人间词话》一词中评为“真能得荷之神理者”，为写荷之绝唱。

而他的下阕由眼前水面清圆，风荷凌举的景象联想到自己的故乡吴门在五月间的风景，小楫轻舟，梦入芙蓉浦，将作者的相思之展现的情淋漓尽致。

周邦彦的浪淘沙慢主要内容是什么

《浪淘沙慢·晓阴重》是以偶北京送著名词人周邦彦所创作鄂一首词，被选入了《宋词三百》之中。这首词的标题一共由两部分组成，其中”浪淘沙慢“是写词常用的词牌名，而”晓阴重”才是这首词的真正名称。该词的主旨是伤春感怀，全词一共分为三阙，上阕写的是追忆当年时令节候和折柳告别的情事。中阙写告别之后的所思所感，而下阙写的是虽有埋怨，但是却不是埋怨人，而是怨春天不和人相约。

《浪淘沙慢》配图

我们来详细看一下该词的内容。首先是上阕：在一个阴云密布，浓雾笼罩的清晨，在南街上的马车正等待出发，而东门外的宴席也已经停歇了。柔嫩翠绿的枝柳正轻轻拂过人的面庞。而我则用手掩面擦拭泪水，亲自把送别的杨柳采折。想起在汉浦分别之后，她就好像远去的鸿雁一样不知飞到了哪里，很长时间没有任何消息传来。上阕主要是借景抒情，通过描写清晨冷清孤寂的场面来烘托出了词人凄凉悲苦的心境。

之后是中阙：我满怀深情地望着缥缈高远的天地，在这个冷风清的时节，我只能一个人品尝着长夜漫漫所带来的孤寂。感叹于在人世间最令人难以忘记的是离别之苦。手中握着的翠玉杯中的酒还没有喝完，只愿接着天上的残云留住西楼落下的明月。中阙延续了上阕悲凉凄苦的情景，进一步描绘出了词人的离愁别绪。

最后是下阙：用丝织的衣带已经退却了光泽，绣被也叠放在一旁，连环锁已经解开了，旧人的香气早已消散。我久久地唱着怨歌，玉壶被我敲得边角残缺。可恨的是春天不于人相约，用来装点夜色的只剩下满地的梨花了。下阙一连用了五种遭到毁坏的事物，诉说了离别之苦对人的折磨，同时也变达了怨恨的深重。

周邦彦名句有哪些

周邦彦是北宋著名词人，精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律词派词人所宗。

著名诗人周邦彦

历史上关于周邦彦的名句有很多有很多，像“叶上初阳干宿，水面清圆，一一风荷举”这句诗词就是出自于他所著作的《苏幕遮·燎沉香》一诗中。他的这句话形象生动地说明了他自己的词风——疏荷小立的一份“清圆”意味。然而回头想想，他当时身处的时期，是北宋末年，也可以说是周邦彦见证了国家的衰亡，本应该十分敏感的词人却于末世沉浸在“清圆”的自在悠闲中。

作者周邦彦所著作的词大多是以写闺情、羁旅，也有咏物之作。因此在诸多在周邦彦的名句中，当然也少不了这些，像诗词《少年游·并刀如水》中“并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。锦帏初温，兽香不断，相对坐调筝。低声问：向谁行宿？城上已三更，马滑霜浓，不如休去，直是少人行。”就是为了纪念自己的情人李师师所写的著作，而后来李师师也是为了纪念他吟唱了周邦彦所写的一首《兰陵王柳》，使得这两句诗名流千古，成为周邦彦的著名诗句。

关于周邦彦的诗词在艺术技巧上确实高出一筹。过去、现在、未来的景象相交错，技法多变却又前后照应，结构严密而又委婉曲折。格律谨严，语言曲丽精雅，也难怪为后来格律派词人所宗。

周邦彦的一落索主要内容是什么

《一落索》是一首周邦彦为女子所作的词，全篇写的都是女子的样子和感情，是一首闺情之作，据说是周邦彦年轻时结识了一些歌妓，为他们所写。

周邦彦集

上阕写这位女子的眉毛是如此的秀美，仿佛可以和春天的青山竞争，可惜现在时常愁眉不展。美女有一对美丽的柳眉，可是天天皱眉自然也不糊好看。所以词人劝她，不要让泪水滴到花枝上打湿花瓣，担心花儿因此也像人那样消瘦。原来女子内心的愁苦已经是她面容消瘦，这三句里的“花”其实就是女子本人，说是不要流泪落在花上，其实是在说女子不要哭泣。而拿花的消瘦来衬托人，是诗词中常见的手法，比如李清照的“人比黄花瘦”。

下阕，女子已经很久没有吹奏玉箫了，她那清润的箫声也不复存在，因为世上懂她的知音太少。这就暗示着过去女子是有知音的，而如今这般景象也肯定是那位知音不在的原因。如果想知道女子为何天天都倚着栏杆发愁的话，那不如就去问问那亭子前的那颗柳树吧。“柳”在古诗词中一直是离别的象征，更是离愁别绪哀伤的化身。在这首词里，欲知女子的愁苦要问柳树，这大概是因为她曾经和那位知音就是在此处分别的吧，而她天天倚着栏杆，想来也是在等着他回来的那一天。

这首词写女子的闺情，写到了女子的寂寞凄清，也写到了她的离愁和思念，但好就好在她思念的不止是爱情，还有知音，这是歌妓的独特经历和感情。

北宋词人周邦彦点绛唇赏析

《点绛唇》是周邦彦从京城回到故乡时有感而发所作。“辽鹤归来，故乡多少伤心地。寸书不寄，鱼浪空千里。凭仗桃根，说与凄凉意。愁无际。旧时衣袂，犹有东门泪。”

周邦彦《点绛唇》

开头一句的“辽鹤”是用典，传说中有个辽东人，外出学道，后来化身为鹤，飞回故乡。词中的这只鹤就是词人自己，他回到了故乡，可是故乡却是可以勾起他无数伤心难过的地方。后两句的“鱼浪”也是个典故，在中国古代的传说中，除了鸿雁可以传递书信，其实还有游鱼。原来，故乡有一个词人过去的爱人，但是等他们分隔两地后，一直从来没有寄过一封信。这也就是词人回到故乡后伤心落泪的原因。

“凭仗桃根”还是用典，是说让女子的妹妹来转达，说的是自己的凄凉。为何要靠她的妹妹来转达呢，因为多年过去已是物是人非，女子大概早已嫁为人妇，词人不能再直接去找她，所以要避嫌。一句“愁无际”短短三个字，真的是悲凉愁绪无边无际。而旧日的衣服袖子上，到现在还留着女子当时在东门送我时留下的泪水。词人看到旧日的衣服，想到是过去的感情。当时的泪水自然是不能留到现在的，保留下来的其实是感情，是回忆。如此道来真是言有尽而意无穷。

整首词用了好几个典故，但并没有刻意之感，因为这是正是词人的真实感情，说是怀乡，实则是怀人。

彼其之子邦之彦兮出自哪里

北宋著名词人周邦彦的这个名字，出自“彼其之子，邦之彦兮”。而这句话是源于《诗经》中的一首，是其中《郑风》的第六首，名为《羔裘》。

周邦彦画像

全诗共十二句，可分为四段，每四句一段，而“彼其之子，邦之彦兮”是最后两句。所谓“羔裘”，就是用羔羊皮做的裘衣，这是古时候士大夫所穿的朝服。所以全篇用这“羔裘”就是来比喻士大夫等官员，也对它做了仔细的描写。之一段说它皮毛质地光滑，由此称赞官员正真，这样的人可以舍身来维护自己的节操。第二段说它上面的豹皮装饰，由此称赞官员威武，这样的人是为国家主持正义的人。第三段说它鲜艳，以及袖口的三道装饰多么漂亮，由此称赞官员有才，这样的人可以说是国家的贤良。

衣服是外在，是人的装饰，但也同样是一个人身份的象征，所以这首诗用衣服来比喻人是十分恰当的。而出彩之处在于，它是以衣服美丽漂亮的外在来比喻人的美好的品德，从外在到内在，从可见到不可见，手法非常高明。而这首诗并非真的夸赞，实则是在讽刺，朝廷上那些官员穿着羔裘，却没有该有的品德。

“邦”就是国家，而“彦”就是指有才学的人，所谓“邦彦”也就是国家的良才。而周邦彦以此为名字，可见他的父母对这个儿子颇有希望和期许，想要他未来可以是一个才华横溢的人，可以成为国之栋梁。