金陵八家之一的龚贤：黑龚浓密苍茫，白龚简淡雅洁

龚贤，又名岂贤，字半千、半亩，号野遗，又号柴丈人、钟山野老，江苏昆山人，流寓金陵。他与同时活跃于金陵地区的画家樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪并称“金陵八家”；与清初著名诗书画家吕潜并称“天下二半”，著有《香草堂集》。

《高岗茅屋图》

《高岗茅屋图》描绘了江南山水，其笔墨劲利而苍厚潮润，苍翠欲滴。画中山石高悬，山随画活；湖水尽白，形成黑白对比，虚实相生。画上题“把茅结画在高岗，拨叶闲书看夕阳；到老胸中无甲子，何从牖下梦羲皇”。

《一道飞泉图》，画中生动地描绘了在绘崇山峻岭间，树木繁盛，有一道飞瀑从山崖间跌落。作者以焦墨层层积染，绵密厚重，风标独特。构图威严，画格寂静、空旷，禅意浓厚，属龚贤传世画作中精品之一。

《山水图》，以大幅画面绘该幅作品以大幅画面绘制山石，中间间以树木、草亭，制山石，中间间以树木、草亭，流水则带着氤氲雾气，流转流水则带着氤氲雾气，流转山间。山间。图中山石用短笔皴擦，树木则多以中锋运笔画枝杆、以排点画叶，瘦劲力中又带有树叶的散漫情致。层层山峦相叠，势高而险峻。作品多处用积墨法渲染，层次尽显，意境朦胧，是龚贤保全完好的作品中难得的精品之一。

山水扇面之一，作者用笔主张“欲秀而老”，所谓“秀而老”就是指用笔应准确、简练而流畅富于变化。他提出笔法、墨气、丘壑、气韵作为“画家四要”，还主张作画要中锋用笔，并且要力求笔画以“古、健、老、苍”之姿，来避免画面呈现“刻、结、板”之病，颇为精辟。

山水扇面之二，画家以层层积墨见长，虽不用泼墨，却具有泼墨烟润淋漓的画面效果。画中山石树木均中锋用笔，苍劲古厚，并用积墨法作反复皴擦积染，多至十几层。墨色极为浓重，但仍有深浅、浓淡、明暗等细微变化，山石树木浑融一体。

《水墨山水图》

龚贤作画最善用墨，主张墨气要厚、润。龚贤发展了积墨画法，他追求一种苍润的境界，他以干笔作墨骨，再以层层皴染包润之，令山林树木呈现出鲜润沉厚的墨韵，使画面湿润厚重之感，这种画法适于表现江南湿意浓重的山水景色，同时也使龚贤的绘画具有了一种深郁静穆的格调。龚贤的传世画作可大致分为两类，即“墨龚”和“白龚”。