扇面画是中国的传统艺术品，在唐宋时期有何飞速发展？
扇面画：中国画门类中，历代书画家喜欢在扇面上绘画或书写以抒情达意，或为他人收藏或赠友人以诗留念。存字和画的扇子，保持原样的叫成扇，为便于收藏而装裱成册页的习称扇面。从形制上分，又有圆形叫团扇(纨扇)和折叠式的叫折扇。下面历史网小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧！
扇面画是中国历史悠久的传统艺术品。在宋、元时代，团扇画广为流行。明代以后，折扇画渐执牛耳。扇面画中不乏超绝脱俗的传世佳作。折扇的扇面上宽下窄，呈扇形。画家在命笔之时须考虑在特定空间范围中安排画面，精思巧构，展示技法。匠心独具，笔随意转，化有限为无限，创造出富有魅力的形象和意境。
扇面上采用书法，文献记载，以东晋王羲之书老媪扇这脍炙人口的故事为先。史载王羲之曾在团扇上画小人物；其子王献之的《为桓温书并画乌牸驳牛扇》。扇面画的历史可以追溯到唐代，据张彦远《历代名画记》中载：梁·肖贲“曾于扇上画山水，咫尺内万里可知”。
到了宋代，随着绘画艺术的蓬勃发展，特别是山水画、花鸟画在唐末、五代基础上得到空前的提高。文人与绘画的关系越来越密切，形成了文人画创作 *** 。加上皇帝对扇面艺术的重视，书画扇面相应得到飞速发展，臻于顶峰。
宋代宫廷画家更是画扇成风，《书继》中载：“政和间，徽宗每有画扇，则六宫诸邸竞皆临仿一样，或至数百本。留下扇面画也很多，扇子的形制出现了芭蕉形的扇子。”两宋盛极一时的画扇，创作了大批不朽之作，流传至今为人们饱览了两宋绘画的高尚艺术。小至花鸟画中的野草闲花，昆虫禽鱼，都运以精心，出以妙笔。
扇面艺术受到历代书画名家的喜爱，许多名家均有扇面作品流传于世。且集书法、绘画于一扇，则始于明代，这是因为折扇形式的出现。明清时代，由于江南制扇工艺高度发达，由此留下了许多具有江南特色的扇画及扇书。
江南地区历史悠久，文化底蕴深厚，形成了诸多艺术种类和流派，其中尤以扇面和楹联更具特色。如今人们不仅可以欣赏到文征明、董其昌、吴昌硕、丰子恺这样的书画大家的扇面书画，也可以领略曾国藩、左宗棠、李鸿章、黄炎培等历史名人的作品，足见中国扇面艺术流传之广并受到不同人群的喜爱。
