千古词帝李煜浣溪沙作品欣赏

浣溪沙李煜

李煜，南唐李后主，一生艺术才华却身处帝王之位，不通政治之道却又被牵连其中。可谓生不逢时，他的诗词书画均有极高的水平，其中他的词的造诣更高，被称为“千古词帝”。其作品《虞美人》《浪淘沙》《乌夜啼》均在历史文坛上占有很高的地位。但是一首《浣溪沙》又有几人知晓。

浣溪沙

李煜的词，最开始写的多为宫廷的生活，辞藻风艳靡靡。而后期国破家亡的经历，让他的词风转变，多是感叹王国的悲愤之情。而《浣溪沙》正是他的后期作品的代表作之一。

浣溪沙李煜乃是以词牌名，李煜后期作品《浣溪沙》是最有意义的一首词。李煜后期被俘做了亡国奴，梦里不知身是客，词中写到，半夜在梦中不知道自己的真实身份，一时贪欢。帘外小雨下着，春天的寒冷将作者的梦惊醒了，梦醒时分才知道刚才的那是梦一场，这是多么的绝望。醒来又重新面对着凄凉的人生，让作者陷入无限的悲凄之中。梦里梦外，今昔对比，惆怅满怀。

李煜的这种伤痛，也让很多人产生共鸣，别时容易见时难的现实，让人忘记李煜的帝王身份，而只当他和我们一样有着这样的遭遇，而产生了很多的离愁别绪。

李煜在《浣溪沙》中将自己生活的真切，通过短短几十个字描写出来，简短精炼富有韵味，没有很高的文学概括能力是不能做到的。

渔父李煜

南唐李后主李煜，一生在政治的硝烟中流离。他善诗词歌赋，且几乎样样精通，可谓一个艺术天才。也许天妒英才，早早的就死了，但也为后世留下来精彩绝伦的诗词。很多人说起李煜，就知道虞美人，浪淘沙之类的，李煜有两首词叫《渔父》，虽然似乎没有前者有名气，但也非庸俗之作。

渔父图

《渔父》这首词，最早写的是唐代的张志和。而李煜的《渔父》，也是继承了张志和的“渔父家风“，词中描写了渔父快乐闲适的生活态度以及轻松自由的生活环境，这与李煜的宫廷生活背道而驰。

李煜写《渔父》的时间背景，是在李煜的兄长南唐太子对于李煜的面相因有帝王之相而怀有猜忌。李煜在这种情况下为了避免受到波及便一心扎在书海里，幻想着隐士一般的生活，而有了《渔父》这首词的产生。

词中的渔父，就像李煜本人一样，渔父置身于大江大河之间，而李煜同样置身于书海之中，这是一个很宽广的精神世界。李煜在这样的精神世界中，获得了他从未有过的安全感，舒适感。李煜他给自己起了很多别名，什么隐士一类的，可见他多么向往隐士的生活。

李煜的《渔父》，有人说写得太浅，不够含蓄。可是浅才是李煜的特点，直接通过描写，将自己的内心世界暴露于人们眼前，看着他的《渔父》，这种直接展示的感情，也不得不让人产生共鸣。

李煜图片

对于李煜图片来说，不同人的刻画形式不同。但是基于很多人对他的基本的认识，他的图片大多反映出来的都是翩翩公子的形象。

李煜画像

上面这张图片是李煜的画像，在这张图片中，作者用比较细腻的手法，将李煜的外貌线条画得很好，从图片中可以看出他是一个俊朗的人。对五官的刻画也很到位，而且很分明，眉毛比较浓黑，眼睛有点狭长，但是这狭长并没有将他的眼睛显小，反而表现出一种书生气息。

李煜图片对衣服的刻画也很讲究，这个图片上李煜的服饰不像其他皇帝一样华丽，他用了两个颜色来刻画服饰，给人的感觉是很简单，但却很大方。首先是他的头饰，是画了一个银白色的挽发器，并用此将头发简单地束成一束，虽然是简单的几笔，并且着色也不浓，但却将他的那种飘逸画了出来。而在衣服上的用色更是简单，不是夸张的黄色，而是黄白相间。

而且总体来说，此图片对李煜的刻画，并没有将他画得像其他帝王一样高大、肥硕，也没有用一些手段表现他君王的那种很威严的感觉，更多表现的是书生气息。特别是从他的表情的来看，他的两眉之间有那么几条似有似无的几条线，那是他不知道因为什么原因在发愁啊！

李煜图片是他性格的外化表现，是对他的另一种描写，是认识他的另外一种 *** 。

李煜妻子

南唐后主李煜后宫嫔妃众多，但在我看来能够称得上李煜妻子的不过大、小周后姐妹二人而已。大、小周后二人是南唐司徒周宗之女，二女如花似玉，长的非常美丽，长女周娥皇，次女周女英，先后嫁给李煜。

《问君能有几多愁》周娥皇剧照

李煜还是吴王的时候，年仅十九岁的周娥皇嫁给了李煜，两人情投意合，郎才女貌，更是才子配佳人。在李煜登基后封为周后，李煜喜爱音律，非常痴迷。然而周娥皇善于谱曲。李煜善于作词，二人一词一谱，你唱我和，可谓是天作之合。李煜对娥皇宠爱有加，后宫佳丽众多，但是论起才华美貌兼备的也只有娥皇一人，周娥皇，善通音律，当时流失很久的《霓裳羽衣舞》一曲寻回之时只剩残普，许多才人为此完善补曲，但是都有缺憾，但是在才女周娥皇之手却变得非常完整。作为一首新曲流芳百世。

然而好景不长，与李煜的欢愉持续了十几年，不幸得了重病，她的妹妹女英常来探望生病的姐姐，十三四岁的她出水芙蓉，光鲜艳丽璀璨夺目，李煜与其邂逅可谓一见钟情，长此以往二人眉目传情，你侬我侬，他们的私情被周娥皇察觉，病情加重，直到死她都不肯原谅她的妹妹女英，而她的妹妹在她死后不久便顺理成章的成了李煜的继室，封为小周后。

李煜对女英的宠爱甚至超越了娥皇，曾为了讨她的欢心亲手为她用比头发还细的金丝做头冠。小周后看到惊得目瞪口呆，不信这精细的手工竟出自一个帝王之手。

由于李煜爱美人，荒废江山社稷，不久被宋朝灭了，他和他的嫔妃全部沦为俘虏，他的小周后为了让李煜苟活，被宋君赵光义 *** ，天天以泪洗面，抱怨懦弱的李煜。直到李煜被毒害，小周后也随之殉情而死，结局可谓是悲惨！

李煜书法

李煜乃是南唐中宗李璟的第六个儿子，徐州人氏。宋建隆二年，父亲死后即位，在位十五年，后世成为南唐李后主。李煜一生为身份所禁锢，本有绝伦的艺术之才，不了解政治之道，但是却要当皇帝。一笔绝佳的书法却要在政治的硝烟中迎难而出。

李煜图

李煜书法，因为当时的政治原因，流传下来的很少。南唐画家赵幹的《江行初雪图》，目前收藏于台北故宫博物馆，其上面的一行标题被认为是李煜书写的。

李煜在政治上，不能被称为一个好皇帝。但是在艺术方面，他几乎是全能的人才，诗词歌赋可谓样样精通。可惜生不逢时，李煜善行书，陶谷的《清异录》记载，李煜写字，笔锋遒劲，就像寒冬的松和竹，苍劲有力，这就是著名的“金错刀”。李煜写大字的时候，不用笔，而是用帛书卷起来直接写，随意潇洒，书写自如，后人称之为“撮襟书”。

李煜以二王执笔法，又被称为“拨镫法”。他研究拨镫法，并考证其渊源，最后总结出了“擫、押、钩、揭、抵、拒、导、送”七种技艺 。可以看出，李煜书法造诣很高，即使是生不逢时，也在这情况下为中国书法领域作出了很大的贡献。

李煜的卷帛书而书之，这种自由而独特的书法风格与法度严谨的唐楷背道而驰。在位期间，醉心书法诗词研究，可在政治的斗争中很早就失掉了性命。

王国维对李煜的评价

李煜一生惆怅，不得欢乐。世人皆感叹他的生不逢时，一身才华惊世，可以却生于帝王之家。不通政治却一生沉沦于政治的硝烟之中，他向往隐士生活却无奈只能被束缚于宫廷之中。后世对李煜的评价各有特色，也有很多人简单的认为他是一个亡国君。

李煜剧照

在王国维的《人间词话》中，王国维对李煜的评价是不一样的。王国维是近代的大学问家，在《人间词话》中，对李煜的艺术成就以及本人都进行很高的评价。

王国维肯定了李煜的艺术成就，说他的词对宋词的推动起了极大的推动。从开始的艳曲小调到后来的雅俗共赏，开拓了宋词的新思路，这对整个文化界都有着极大的贡献，王国维对此的评价很高。

对于李煜本人，王国维也很是看好，赞叹李煜的率真，真性情，说到李煜阅历浅则性情愈真。还说到，李煜生于宫廷之中，成长在妇人之间，作为君王，这是一个短处，但是如果作为词人，那这便是他的长处。赞叹李煜在这深宫之中保持着内心的世界，用优美的词藻书写着自己的人生。

总的来说，王国维对李煜的评价很高。李煜在艺术方面他是成功的，在为人君上，他是失败的。《人间词话》中，王国维对李煜，似乎有一种惺惺相惜的感觉，可能李煜这悲惨凄凉的命运让有同样遭遇的王国维产生了一些共鸣，两人相距千年而又如此相似。