勃拉姆斯摇篮曲背景源自凄美的爱情
勃拉姆斯摇篮曲背景
1864年的时候，勃拉姆斯当时正好在汉堡，并且在那里遇到了一位姑娘，这位姑娘是一名来自维也纳的女歌手，名字叫做贝尔塔。当时姑娘的天真可爱和妩媚动人，处处吸引着勃拉姆斯，使他感受到一种安定的力量，而谁也没想到的是，这位姑娘成为后来促成勃拉姆斯摇篮曲的重要因素。现在一起来看勃拉姆斯摇篮曲背景是什么样的吧！
勃拉姆斯图片
原来，对姑娘一见钟情的勃拉姆斯后来却被人阻挠不能再见到姑娘，为了与她见面，勃拉姆斯不惜跪地哀求，虽然他们见面了，但是在后来谈到婚姻的时候，还是遭到了很多阻碍，后来，贝尔塔无奈嫁给了法柏先生，但是勃拉姆斯并没有放下贝尔塔，还在她养第二个孩子的时候，送了一首可以给孩子和她自己用来愉悦心情的摇篮曲给她。
这就是勃拉姆斯摇篮曲背景了，痴心的勃拉姆斯一直没有放下，而摇篮曲的歌词曲调也成为后来人们追捧的对象。歌词里既有宝贝快乐，快点睡觉的呼唤，又有对情人的牵挂，这就是勃拉姆斯本人的想法，凭着感觉走，促使了他在艺术上的成就。
因为勃拉姆斯所创作的摇篮曲处于一个这样的背景下，所以他也成为今天人们心中的永恒的爱的音乐家典范，他用纯真而伟大的歌词和曲调来赞美爱，送给他心里更爱的姑娘，让现代人也在摇篮曲的感染下回味着爱情的味道。
勃拉姆斯简介
翻开勃拉姆斯简介可以看出，勃拉姆斯是浪漫主义中期的代表人物之一，在人们不断追求新音乐创新的同时，他却跟时代节奏背行而走，他的音乐作品更多的是对过去的怀念和对过往的思索。
勃拉姆斯图片
勃拉姆斯本是一个籍籍无名的钢琴演奏家，直到他遇到了舒曼，舒曼和克拉拉对他的音乐大加赞赏，并且极力的推赏勃拉姆斯的音乐和演奏形式。从此勃拉姆斯开始走进人们的视野，人们也开始慢慢的接受勃拉姆斯。所以一直以来勃拉姆斯都是舒曼热情的崇拜者，他感激这位不计出身的伯乐，同时心底也深爱着舒曼的妻子克拉拉，但是勃拉姆斯还是抑制住了心里的感情，最终将心里的感受化成了音乐创作。
勃拉姆斯直到交响曲在这个浪漫主义不断创新的年代早已成为了过去，但是他还是对过去心怀感激，他怀念那种深厚的英雄情怀，于是勃拉姆斯开始作为时代冲浪人挑战命运的潮流。勃拉姆斯开始用古典主义音乐形式进行创作，但是却没有完全按照古典主义的音乐表达方式，他将浪漫主义情怀融入到了对古典主义音乐的深刻怀念里，他重新展现了交响乐带来的魅力，引起了人们对过去的怀念和思索。
从勃拉姆斯简介中可以简单的看出来，他是一个不惧挑战的人，在浪漫主义泛滥的时候，他用自己的理解诠释了交响乐的意义，他在审视过去，也是给未来带来新的希望。
勃拉姆斯代表作
勃拉姆斯，古典主义最后的救命稻草，也是浪漫主义中期的作曲家，这些看似矛盾的称号，却也真实的反应在了勃拉姆斯的作品中。勃拉姆斯出生在德国汉堡，但他一直把维也纳作为自己的第二个故乡，也是在维也纳逝世的，并且他大部分的创作时间都是在维也纳，是维也纳音乐的主要代表人物之一。
勃拉姆斯图片
勃拉姆斯的音乐不喜欢掺杂太多的因素，他追求简单而又纯粹的音乐形式，他的代表作有：之一交响曲；有两部钢琴协奏曲，分别是：d小调之一钢琴协奏曲和b大调第二钢琴协奏曲；他的小提琴协奏曲为d大调小提琴协奏曲，f小调钢琴五重奏。
除了在协奏曲方面的造诣，他在其他音乐领域也有很多代表作，比如管弦乐学院节庆序曲，合唱：德意志安魂曲，海顿主题变奏曲，帕格尼尼主题变奏曲和匈牙利舞曲等等。波拉姆齐热烈崇拜舒曼对浪漫主义新音乐的见解，也无限接近贝多芬古典主义音乐理想。在浪漫主义创新的思潮用，勃拉姆斯用自己的执着和见解开创了人们对古典主义交响乐的重新认识。
勃拉姆斯代表作体现了他对音乐的不同理解，在人们热衷于浪漫主义思潮的冲击的时候，给了人们充分的想象空间，勾起了人们对古典主义交响乐的怀念和新理解。他用自己独到的方式完成了自己对命运的挑战，他对过去的怀念更是对未来的憧憬。
勃拉姆斯故事
勃拉姆斯一生没有太大的传奇经历，也没有太多的无奈和磨砺，但是勃拉姆斯故事跟勃拉姆斯的作品风格一样，将一种执着和坚守埋藏在心里，默默的守望着对未来的期盼。
勃拉姆斯图片
勃拉姆斯出生在德国汉堡，随后迁居到维也纳，在很长一段时间里，勃拉姆斯是没有被人们引起注意的，他只是在酒吧里默默的维持自己的生活。只要坚持，事情总会出现转机的，勃拉姆斯的转机是舒曼带来的，当舒曼之一次听到勃拉姆斯的演奏时开始对这位年轻人感到惊奇，从此之后勃拉姆斯的事业和爱情都开始发生了巨大改变，甚至引起了他创作作品的感情寄托。
舒曼开始极力的推荐勃拉姆斯，在音乐大师的推荐下，人们开始慢慢熟知勃拉姆斯，也开始静静的倾听勃拉姆斯的音乐。人们开始惊叹这个在浪漫主义新音乐的浪潮下的创作者，他用一种新的理解激起人们对古典主义交响乐的怀念，这是对过去的深思，也是对未来的寄托。与此同时的是勃拉姆斯爱上了舒曼的妻子克拉拉，但是这种感情只能压抑不能表达，只能默默的放在心底，静静的在音乐中抒发。
勃拉姆斯的故事看似简单平凡，偶尔只是在他人生中泛起一圈圈的涟漪。正是这种平静和压制早就了勃拉姆斯的音乐形式，也是这种普通在不普通的思潮下显得尤其突出。勃拉姆斯带着对过去的怀念表达了自己对未来的想象，他的故事和压在心里的感情已经全部宣泄到了他的音乐节奏里了。
勃拉姆斯音乐风格
在浪漫主义盛行的19世纪中叶，勃拉姆斯音乐风格看起来是与时代的思潮背力而行的，但是勃拉姆斯却成为了维也纳的音乐代表人物之一。在古典音乐已经差不多被人们忘记的时候，勃拉姆斯用自己的作品唤起了人们对过去的怀念以及对未来的无限憧憬。
勃拉姆斯图片
在勃拉姆斯很多作品中，他并没有直接采用腐旧的古典主义交响乐的形式来进行创作，他更多的是在古典主义交响乐中加上自己的对音乐现状和从前音乐的理解。从来没有一个人像他这样具备完整的交响乐思维，他严格的将古典交响乐进行重新的整合整理，这也透露出他对古典主义音乐的信仰。勃拉姆斯用交响乐平静的表达着人们对于过去的怀念，但是这种平静的背后却让人感觉隐匿着某些刻入心底的东西，一种沉默的悲观主义和坚守默默的渗透到人们的心底。
勃拉姆斯是德国古典主义音乐的最后代表，也是浪漫主义音乐中期的代表人物之一，这看似冲突的表现，却是真实体现在勃拉姆斯的音乐里。在他看似古典主义交响乐的节奏里，是一种对过往信仰的深刻怀念，也是对未来希望的美好憧憬，反应出人们心里最柔弱的一点。
勃拉姆斯音乐风格是对过去交响乐的继承，也是对这种音乐的发展，将交响乐的精髓重新整合诠释，让人们重新走进交响乐的世界里，感受来自过去和未来带给心灵的冲击。
