文艺复兴时期的哲学主要包括哪些方面

文艺复兴时期的哲学

文艺复兴时期是欧洲从中世纪封建社会向近代资本主义社会跨越的过渡时期，而文艺复兴时期的哲学主要包括了自然哲学和人文主义思想两个方面。

文艺复兴时期作品

人文主义思想的核心是用人权来反对神权，推崇个人价值与个人尊严，宣扬人的本性就是要追求幸福，这是人的权利。薄伽丘、爱拉斯谟等人对教会神权进行了无情的鞭挞，提倡人们摆脱封建束缚并发展资本主义。这种哲学思想是进步的，但也掩盖了资产阶级与人民群众的矛盾，有着资产阶级意识形态的局限性。

在自然哲学方面，文艺复兴时期的哲学家们肯定物质世界的客观实在性，对超自然神的宗教观念进行了驳斥。并有一些哲学家认为物质是一切事物的基础，自然哲学家们在阐述自己的哲学观点时，还表现出辩证法思想。他们拒绝了二重世界的神学，并说明了时间和空间都是无限的。文艺复兴的哲学家们还试着用对立统一和联系的观点来看问题，布鲁诺更是认为研究和观察事物的矛盾是认识自然秘密的首要前提。哲学家们确定认识才是客观世界的反映和世界的可知性，还试着进一步探索认识的发展过程。

但也不可否认，这一时期的自然哲学家还有着经院哲学的历史痕迹，因此他们虽然基本站在了唯物主义角度，但他们的哲学还是以泛神论的形式，并且包含着神学唯心主义的成分。

文艺复兴时期戏剧

文艺复兴时期的核心思想是人文主义，它体现在科学、文学、艺术和哲学等各个方面，文艺复兴时期戏剧也深受人文主义思想的影响，从而表现出一系列新的特点。

文艺复兴时期戏剧画照

文艺复兴时期的戏剧家们通过对大量古典作品的翻译，在内容和形式上对古典戏剧进行模仿，同时通过第古典戏剧理论的研究，创造出四种新喜剧类型。戏剧家们将人文精神注入戏剧作品，让作品更好的反映了人的天性和社会生活，从而有着鲜明的时代特色，并为欧洲戏剧的进一步发展奠定了基础。

文艺复兴时期戏剧发展主要发生在意大利、西班牙和英国。意大利戏剧主要类型有喜剧、悲剧和田园剧。戏剧家们汲取了古罗马戏剧的机智与雍容。创造出适合宫廷观赏的田园剧。但意大利悲剧缺乏时代主题和民族特色，并没有什么好的悲剧作品。意大利喜剧主要是表现享乐思想和个人主义，或是包含现实主义和社会讽刺因素。田园剧缺乏生活真实性，多是贵族用来消遣的。

西班牙戏剧以大众戏剧为主，有着高度的现实主义精神，歌颂爱国主义和英雄精神。同时西班牙戏剧继承了民间传统，大量运用民间语言，戏剧形式也是丰富多样。主要戏剧家有洛卜德鲁达、维加和塞万提斯等。英国戏剧则以人文主义为主，代表人物有莎士比亚、约翰利里、基德和格林。其中莎士比亚的戏剧作品成就更高，代表作有《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等。

文艺复兴时期戏剧体现着人文主义思想，时至今日一些经典作品仍在世界各地上演，这一时期的戏剧也为之后欧洲的戏剧发展推波助澜。

文艺复兴时期的音乐

文艺复兴时期在欧洲生活领域的方方面面都产生了新的变化与特点，比如说文学、绘画、建筑和音乐等，而它们的核心思想就是人本主义，这一时期的作品也都体现着这一思想。那么文艺复兴时期的音乐有什么特点呢？

文艺复兴时期的音乐画照

文艺复兴时期的音乐以级进为主，歌唱性的，有时也会用图解的方式对歌词中的词汇进行形象的描绘模拟。在十四世纪的法国和意大利的音乐中显露出了一些新因素，但这个时候的音乐仍然保持着中世纪音乐的明显特征。直到十五世纪下半叶，文艺复兴时期的音乐才算是真正出现。但文艺复兴的音乐还是有着明显的世俗化倾向，并仍与宗教密切相关。

在十五世纪，音乐作曲家主要还是教士类型的在十五世纪最后几个十年，意大利的音乐在整个欧洲音乐中占了主要地位，同时出现了很多十分重要的音乐赞助商家族。一方面文艺复兴时期的音乐保持着保守的宗教音乐传统，另一方面又有丰富的世俗生活的音乐作品。慢慢的音乐除了有宗教功能外，又明显的具有娱乐文化作用。十五世纪的音乐家多数都有宗教职务，到十六世纪下半叶，只有部分重要的音乐家还在为教堂和宫廷服务，但是不再担任神职，这样他们也会更专注于音乐作品。

十六世纪的欧洲音乐出现了更重要的变化，音乐传播范围更加广泛，爱好者也越来越多，音乐不仅与宗教、节日和典礼有关，还是聚会时一种高雅的娱乐方式。随后整个欧洲的音乐风格和创作技法都有了新发展，适应了当时新的社会环境和时代精神。

文艺复兴代表人物

文艺复兴时期涌现了很多杰出的代表人物，他们在文学、绘画、雕塑或是音乐、建筑等方面都有着各自极大的成就，也正是他们推动着文艺复兴运动不断前进发展。文艺复兴代表人物都有谁？各自对文艺复兴有什么贡献？

文艺复兴代表人物达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔

我们最熟悉的文艺复兴代表人物莫过于文艺复兴三杰了，其中文学三杰有但丁、彼特拉克和薄伽丘，绘画三家则有达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。文学三杰为人们创作了大量思想进步的文学作品，其中但丁是文艺复兴的先驱者，代表作《神曲》以含蓄的手法批判了中世纪宗教统治的黑暗、愚昧和腐败，他认为古罗马和古希腊是人性被解放的时代，而压制人性则是违背自然的。意大利诗人彼特拉克是人文主义奠基人，也是近代诗歌创始人，他的《歌集》让他获得“桂冠诗人”的荣誉，该作品表现出人文主义者对新生活的追求与向往。薄伽丘的《十日谈》也是批判了宗教守旧思想，鼓励人们追求幸福的生活。

达芬奇是一位多项领域博学者，他是著名画家、建筑师、音乐家、数学家、工程师等，而他的绘画成就更是举世公认的，他也被称作是“文艺复兴时期最完美的代表人物”。他的壁画《最后的晚餐》、肖像画《蒙娜丽莎》和祭坛画《岩间圣母》是他的三大杰作。拉斐尔最有名的是他绘画的系列圣母画像，他将母性的温情与健美注入到人文主义思想，代表作有《阿尔巴圣母》、《花园中的圣母》等。米开朗基罗是文艺复兴时期优秀的建筑师、绘画家和雕塑家，尤其是他的雕塑作品，被公认为文艺复兴时期雕塑艺术更高峰的代表，代表作是《大卫》。

文艺复兴代表人物是文艺复兴运动中的中流砥柱，正是他们有力的推动了文艺复兴运动的向前发展。

文艺复兴发源地

在十四世纪中叶一直持续到十七世纪初的欧洲文艺复兴运动对整个欧洲史甚至世界史都产生了深远的影响，它为世界上的资产阶级发展开创了新的意识形态领域，发生在欧洲的文艺复兴发源地又是哪里呢？

文艺复兴城市费拉拉照片

文艺复兴在十三世纪末期由意大利各个城市开始兴起，主要有佛罗伦萨、米兰和威尼斯这几个城市，之后又扩展到欧洲各国。然而绝大多数的历史学家都认为，文艺复兴发源于十三世纪晚期的佛罗伦萨，甚至有些学者明确的给出了文艺复兴开始的具体时间和地点，那就是1401年的佛罗伦萨的圣母百花大教堂，以洛伦佐吉贝尔蒂和菲力波布鲁内莱斯两位天才的雕塑家在圣母百花大教堂洗礼堂铜门的合约作为文艺复兴开始的标志。当然也有一些学者有不同的观点，认为是佛罗伦萨的艺术家和博学家为得到艺术创作委托而发起的普遍竞争，才激发了文艺复兴时期的创造力。

文艺复兴自意大利的佛罗伦萨开展后，先是传播到了意大利的各个地区，随后迅速波及英国、法国、德国和西班牙等各个欧洲国家。文艺复兴以人本主义为指导思想，宣扬解放人的天性，挣脱宗教统治对人的束缚。文艺复兴给绘画、文学、建筑等各个生活领域都带来了巨大的创新，是欧洲史上一件惊天动地的大事。

文艺复兴发源地是意大利的佛罗伦萨，这场运动给欧洲带来的影响和意义都是巨大的，甚至影响到了今天的欧洲社会。