著名剧作家叶芝是哪个国家的伟人
叶芝是哪个国家
叶芝是哪个国家？威廉·巴特勒·叶芝是爱尔兰的诗人、剧作家和散文家，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖之一，同时也是艾比剧院的创建人之一。叶芝因为受到神秘主义、唯美主义、浪漫主义的影响，演变出了自己独特的文学风格。
叶芝
叶芝出生在一个名叫山迪蒙的城市，他的父亲是一位肖像画家。叶芝的童年分别在爱尔兰都柏林和英国伦敦度过。早年叶芝进行绘画学习，当时是伦敦艺术家和作家中的一员。1886年，叶芝创作了一部名叫《摩沙达》的诗歌戏剧。之后，又创作了另外四部作品。
为了父亲的绘画事业，叶芝一家迁到了伦敦居住。最开始，叶芝和他的兄弟姐妹接受者家庭思想的教育。叶芝的母亲因为非常思念故乡，于是常常给他们讲关于家乡的故事。1877年，叶芝到了上小学的年级，在葛多芬小学学习了四年。叶芝在那里的学习并不突出，表现平平。之后，因为家庭经济上的原因，他们一家又迁回了柏林。开始是住在市中心，后来又搬到了郊外皓斯进行居住。
叶芝在皓斯的时光是他创作的重要阶段。皓斯周围全都是森林和山丘，叶芝家雇的女仆是一个渔人的妻子，因此经常给叶芝讲一些传奇的故事，这些神秘的冒险之后也被收录在了叶芝作品《凯尔特黄昏》中。之后，叶芝在柏林的一所中学中继续完成他的学业。由于父亲的画室在学校的附近，叶芝经常去父亲画室消磨时光，在那里，他结识了很多的艺术家和作家。
叶芝诗歌的象征主义
叶芝是1923年诺贝尔文学奖的获奖者，同时也是之一位诗人获得这样的荣耀。叶芝是印象主义文学中的领军人物，人们始终将他放在了文学的重要位置。他的诗歌中因为无处不在的象征主义而使得诗歌更加充满魅力，此次文章就从叶芝诗歌的象征主义进行探讨。
叶芝
就叶芝诗歌的象征主义来说，他的诗歌创作可以分成三个部分进行探讨。之一个阶段，叶芝通过对国外一些神话和传说来进行创作。第二阶段，叶芝开始用自己国家爱尔兰的的素材来进行取材创作。在第三阶段中，叶芝开始通过自己的想象来创造一些属于自己的象征。
1889年，是叶芝创作的分水岭。在1889年之前，叶芝的诗歌主题主要是取自比较遥远而又神秘的国家，比如希腊、印度等。叶芝之所以将素材这些国度是因为这些国家对于他来说是非常神秘的。通过阅读了解了这些国家的作品之后，发现这些国家跟自己所生活的地方完全是两个截然不同的国度。通过对遥远国度的叙述，来表达自己对梦幻的渴望以及对印度宗教的崇拜之情。
之后，奥利里对叶芝进行了指引，将他从外国的主题拉回了以爱尔兰为主题的创作中。叶芝通过对爱尔兰民族的观察和认识，逐渐了解了爱尔兰的历史文化、悠久的文明以及勤劳朴实的劳动人民。爱尔兰的文明给叶芝提供了无穷无尽的创作的源泉，叶芝决定用自己的作品来唤醒爱尔兰人民的意识并且提倡和鼓励人民去热爱自己的国家。
爱尔兰诗人叶芝后来结婚了吗
爱尔兰诗人叶芝后来结婚了吗？说起叶芝的爱情，我们就会想到他为自己爱慕的对象茅德·冈 *** 所创作的剧本《凯丝琳女伯爵》。叶芝在23岁时结识了这位 *** 并且对她一见钟情，前后一共向她求婚三次，但都遭到了拒绝。那么，爱尔兰诗人叶芝后来结婚了吗？
叶芝
叶芝在1889年认识了茅德·冈 *** ，并且深深地爱上了这位 *** ，这个女人也同时影响到了叶芝之后的创作和生活。叶芝在跟冈 *** 密切交往之后，便选择了求婚，但是遭到了拒绝。他前后进行了三次求婚，但全部以失败而告终。在1903年，冈 *** 借给了一位民族运动政治家，失落的叶芝开始了漫长的巡回演讲。之后，叶芝与奥莉薇亚·莎士比亚 *** 有过交往，但是最后还是分手了。
之后的时间里，叶芝选择跟格雷戈里夫人、马丁等人投身到了民族主义的运动中，并开始了戏剧的创作。1889年，他们创立了名叫“爱尔兰文学剧场”。这个团体成立的两年里，并没有取得很大的成功，之后通过朋友们的帮助下，逐渐打造成了一个崭新的爱尔兰戏剧界。
1917年，叶芝与冈 *** 再次相逢，并且向冈 *** 的养女进行了求婚，但是遭到了拒绝。9月，他又向一位名叫乔治·海德里斯的女人求婚，最终她答应了。两个人在10月份举办了婚礼，叶芝买下了巴列利塔，他的余生大多数都是在这里度过的。
叶芝 诺贝尔文学奖
因为叶芝对爱尔兰文艺复兴做出了杰出的贡献，所以在1923年他获得了诺贝尔文学家。叶芝是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖之一，在他的作品中他主张提倡要实现爱尔兰民族的伟大抱负和理想，他始终坚信艺术是应该是民族性的。因此，在1923年12月10日，叶芝被授予诺贝尔文学奖。
叶芝
叶芝是爱尔兰民族主义的领导人，他主张爱尔兰作家应该要运用爱尔兰的景色，并且从爱尔兰的传说中进行作品取材。根据这个原则，叶芝创作了他的之一部书和之一个重要的剧本。
1887年开始，叶芝就专门开始从事诗歌的创作，被当时其他作家称为是当代最伟大的诗人。除了诗歌写作，叶芝对戏剧同样充满着浓厚的兴趣，先后一共写过26部剧本。
叶芝在早前的创作中充满着浪漫主义思想，擅长去营造梦幻的氛围。等到进了老年之后，在现代主义思想的影响下，尤其结合他自身的切身经验，他的创作风格也发生了很大的变化，逐渐趋向于现代主义。
叶芝不但是艾比剧院的创始人之一，同时也是爱尔兰国会的参议员。他非常重视自己的职务，对待自己的职务也相当重视。叶芝曾经在1923年获得了诺贝尔文学家，他所获奖的理由是“以其高度艺术化且洋溢着灵感的诗作表达了整个民族的灵魂”。正是因为他对民族的热爱以及对国家的忠诚，用他毕生的艺术思想来表达了整个爱尔兰民族的灵魂。
对叶芝的评价
威廉·巴特勒·叶芝是20世纪诗坛上非常著名的爱尔兰诗人，他与艾略特在当时的诗坛上有着举足轻重的地位。叶芝的创作理论的实践经验在诗坛上的影响力是极其深远而又伟大的，因此他还被艾略特称为是那个时代最伟大的诗人。人们对叶芝评价基本都是评价他的作品，下面就来看看对叶芝的评价。
叶芝
叶芝因为对爱尔兰的文艺复兴作出了杰出的贡献，因此获得了1923年的诺贝尔文学奖。他所创作的作品被很多诗人都产生过很大的影响，比如埃兹拉·庞德、艾略特等等，在当代，他的作品仍然是很多读者竞相阅读的对象。
叶芝是后期象征主义的杰出代表，他的作品受到较大争议。通过分析叶芝的作品，我们可以看到他的作品既充满浪漫主义色彩，同时也具有象征主义的特点，从中可以发现叶芝不断追求创新、自我突破的个性。叶芝的象征主义的发展，本质上就是从浪漫主义逐渐过渡到现代主义的一个过程。
叶芝的浪漫主义是他抒情的表现，而他的象征主义则是说明他对自我的创新的精神。某些评论家因为叶芝的作品中缺少对于城市的印象而否定了他的现代主义。从象征主义这方面来看，叶芝笔下的城市或者是村庄，都只是他内心所对应的事物而已。因此由于叶芝的独特性使得他在现代诗歌中卓尔不群，而且仍然保持着旺盛顽强的生命力。
叶芝墓志铭
叶芝墓志铭是他晚年作品《本布尔宾山下》的最后一句诗句，翻译成中文的意思是：冷眼一瞥，生与死。骑者，且前行。死者的墓志铭，就是死者想要对生者所说的话。死者在最后要讲的话，对生者可以说是有着启示的作用。那么，叶芝墓志铭是想要向生者表达什么意思呢？
叶芝墓志铭
1938年末，叶芝的病情让人堪忧。1938年，在他病情稍微有所好转的时候，他将自己的诗歌《本布尔宾山下》的手稿交给了妻子，而他的墓志铭就是这首诗歌的最后一句话。
那么，叶芝的诗句在这种语境下又体现了什么意思呢？这句话的字面意思是说，不要在意生与死，骑者，应该继续你之后的旅程。诗歌，是艺术魅力的体现，同样也是自由的体现。那么，诗歌如何才能到达自由的境界，就是要摆脱沉沦的状态，从事物存在的本身脱离出来。
叶芝的墓志铭告诉世人，不要纠缠于生与死当中，不然人就会永远的堕落下去，自己的生命需要自己去体验和理解，自己的路需要自己去走。什么是生命存在的意义，就是要超越生死，永远一往无前的走下去。
生透过死，能够显现了出生时候的孤独，只有当我们在死亡的面前时，才意识到之前得生死已经没有意义了，人只有在死亡的时候才会发现人生的意思。这些问题是别人无法理解和解答的事情，只有询问自己。因此，作者会说，骑者，不要再停留了，开始自己的旅程，在旅程中去寻找答案吧。
