北宋著名词人柳永的词有哪些
北宋著名词人柳永的词有哪些
柳永是北宋时期婉约派的代表人物，他的词大多是婉约秀丽的。词人的作品总是与他们自身的生活息息相关的，柳永写的词虽以婉约为主，但他家道中落之后，仕途又极为不顺，他在考取功名之上花费了大半辈子的时间，为了追逐名利，他几乎踏遍了整个大江南北。所以他的词又带有许多人生哲理，对生活无奈的感慨。
柳永画像
柳永的词的意象大多是高远的，他的词突破了自晚唐以来陷于闺阁亭园之间的狭小空间。如他的名作《八声甘州》，这首词，以一个“对”字起头，领起后面的十三个字，笔力遒劲，文字洗练，读之便令人觉得深处在刚刚被雨水清洗过后的干净澈然的寥廓江天全景图之中。
他的词在境象的表现上，总是生动而高远寥阔。不仅能表现开阔博大的景物形象，还能将那雄浑矫健的声音一同勾勒出来。在中国古代的诗词歌赋之中，以文字描写状物是相对容易的，但若要用文字将一首诗词描绘得此时无声胜有声是有一定难度的，因为对于在文字的表达上，听觉是相对弱势的，而柳永的词在表达景物形象之后，对于声音也有不错的表现力。
对都市生活的繁华盛况的出色描写也是柳永词的另一特色，他长期生活在大都市之中，见惯了风月之地，看够了官宦之居，也踏遍了繁华都市的大街小巷。所以他对于都市生活有着巨大的热情和丰富的体验。他笔下对都城汴京的繁华盛景以及古城苏州多彩的市井风情的描写，展现了一个社会的太平气象。他的词不断的诗词的世界里开拓新的疆域，为宋词的进一步发展开辟了新道路。
柳永蝶恋花内容赏析
蝶恋花，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”，是常用的词牌名，出自唐教坊曲。它有一定的词牌格律，分为上下两阕，总共六十个字，双调，上下片各四仄韵。一般用于作者表达心中的愁绪和缠绵悱恻的情感为主。
蝶恋花
柳永的词曲多以歌女和 *** 做为主题，抒发种种离愁和相思之情。此篇蝶恋花是一首女子思念远方亲人的怀人之作。上阙写女子登上高楼倚栏远望，春天原本该是令人心情愉悦的时节，万物复苏，春光明媚。然而女子却是备感春之“愁”，不佳的思绪也是涌上心头。黄昏已至，太阳渐渐西移，阳光即将消失，黑夜就要来临，可是女子的心爱之人还是没有回来，她只能凭栏远望，只希冀能解她相思之意的人快快归来。下阙写道女子为消遣心中的无尽愁思，举杯高歌而饮，妄图一醉方休，然而强行求来的欢乐还是那么不及人意，不是由心底发出的快乐是如何也佯装不了的。这首词的最后两句，王国维在《人间词话》之中将其奉为人生的第二境，思念一个人，即使身体消瘦，形容憔悴，也心甘情愿。只因对你的思念是在生活中坚持下去的唯一目标。这首词紧紧地扣住相思之“愁”，却又不直白地点破，而是将这愁思深藏在字词之间，令人读起来处处都显愁之意。行文笔墨浓淡相间，在状似不经意间将女子的离愁相思之意刻画地淋漓尽致。
柳永定风波内容介绍赏析
《定风波·自春来》，柳永的这首词是《宋词三百首》之一。该词具有鲜明的民间特色，是一首伤春悲秋的闺怨之词。词的上阕写了一个痴情女子与爱人分别之后的百无聊赖的情景，词的下阕写的是女子思念爱人的心理活动。
柳永
上阕：自从入春以来，我已没有了欣赏窗外那美丽的绿叶和红花，每次见到那抹翠绿与艳红我就情不自禁的愁上心头，会想起曾经与你一同在院子里赏花摘叶的场景。而如今，你不在身旁，没有事情可以惊动我平静的心房。外面的太阳已经升到了树梢之上，黄莺哼着动听的歌声穿梭在细柳之间，而我还裹着被子似蚕茧一般不愿起床。滑嫩细致的肌肤已经渐渐地失去光泽，满头乌黑亮丽的秀丽也是散乱的随意垂在肩上，无人欣赏我精致的容颜，我也不愿再在镜前梳妆打扮。你自从离去之后，便再无消息，我内心的彷徨与落寞竟已无处安放。
下阕：如果早知道你会如此，我定会将你的骏马锁起来，不让你出门远去。日日于书房里和笔墨相处，我也可以与你吟诗作对，烹茶煮酒，共谈风月。如此，你便可常伴在我左右，我也不必躲躲闪闪地表达我对你的相思之情，可以过着宁静朴素的农家生活。我的美丽的青春也不必浪费在苦苦的等待之中。
词人在下阕为妇人描绘了一个男女之间十分美好的闲居生活，柳永不愧为“妇女之友”，对于女子的心思活动刻画的总是十分到位。这首词虽是写女子闺阁之怨，但其实也是柳永对自身生活的剖析，寄托了他自身的当时的心理状态。
后世对柳永的评价如何
柳永是中国婉约词派的代表人物，对于中国宋词的繁华有着突出的贡献。他是之一位对宋词进行全面革新的词人，他的词虽以婉约为主，但他是对意象的建构，意境的把握，以及人物心理活动的斟酌都有着较为明确的走向，且不拘一格。
柳永画像
他的词对后来词人有着不斐的影响，王灼曾评价说：如今的少年，十个人里面有八九个人是学习柳永作词的。后世极有为名的苏东坡、黄庭坚、秦观和周邦彦等大词人，他们都有从柳永的词中得到启示。苏轼的词虽是以大气豪迈为主，但苏词在词的格调创用上、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合、意镜的把握以及题材的选择上都与柳永有着异曲同工之妙，苏轼的词是对柳词的推陈出新。至于黄庭贤和秦观的俗词更是与柳词中的俚词一脉相承，其词的格韵基调都由柳词而出。而周邦彥的慢词的章法结构，亦是从柳永的词中得到的灵感。
柳永的词改变了自唐五代以来，诗词着重表现文人士大夫的审美情趣，而是将重心转移到了市俗大众的烟火生活。他变“雅”为“俗”，运用通俗化的语言表现出世俗化的市民生活情调，运用了许多的“俚词”，满足了大众需求。其次，他是之一个表现世俗女子对待爱情大胆而泼辣的词人。在别的文人词中，他们表述女子的闺怨之情，大都含蓄的引而不发，只自怨自艾。而在柳永的词中，女子会大胆主动地追求爱情，对于男方有何不满都敢于毫不避讳的直言吐露，她们追求平等而自由的爱情。
柳永作词大多与他的生活际遇有关，从阔少爷到落魄公子，从意气飞扬的少年英才到没有建树的中年老者，又与青楼歌女多有交涉，他的一生经历了很多常人没有经历过的事情，他的见解也与常人不同，所以他的词才能开创一代先河。
柳永的故事有哪些
柳永年少成名，少时家境优渥。他们家世代做官，他自小发愤读书，希望能在朝庭为官，继承家业。从十八岁入京赶考到五十岁终于在朝为官，他的一生都在功名之间徘徊，他将所有对功名的渴望全部化成了诗词留于后世。他有才情，却不得志。
柳永
十八岁，他原本是前往汴京参加礼部考试，却在途中被繁华迤逦的苏杭迷惑了心智，整日与青楼歌妓相伴，并为她们作词写曲。将政治理想全总都抛之于脑后，之一次应考名落孙山，原本雄心壮志的他受到了空前的打击。在悲愤沮丧之余，他作出了传世的名作《鹤冲天》，“白衣卿相”之名自此而来。
几次落榜之后，他辗转出京，多方干谒，却都是求仕无门。一身才气，最后换成牢骚之作，与青楼歌妓相伴。仕途的坎坷，给了他极大的打击，真的就应了他作的那句词：且去浅斟低唱，何要浮名？如果柳永知道这句词会成为他仕途之路上的绊脚石，不知道他还会不会逞一时意气，作这首白衣卿相之词。然而，如果没有政治上的失意，那么如今的柳永，风月之地的柳郎便不会出现。他以同样的眼光看待青楼的歌妓，并为她们填词作曲，供他们弹唱。他将她们比作清水芙蓉、秀丽海棠，他真心实意的赞美她们，而不似那些看似一本正经实质却内心下流的人那般无情无义。人面桃花两相映，人间多是有情郎。柳永的一生不能算光辉，死后还需青楼女子筹钱为他安葬，但是有无数风尘女子为其披麻戴孝，也不能说他做人失败。
柳永的词风是怎么样的
柳永作为我国北宋时期婉约派词人的代表，柳永的词被称为“豪苏腻柳”，其词风清新婉约，细腻非凡，虽然儿女情长，时而也基调凄婉，但是并没有让人觉得靡靡不振。柳永长期的市井生活，让柳永的词充满着生活的情调，通俗易懂，充满着广大人民群众的心声。
北宋词人柳永
柳永的词在当时可谓风靡一时，其高超的音律手法和细腻的感情深得人心，但是也不乏有人将将柳永的词归为卑俗，因为柳永的词中确实有“俗气”的特征，如《凤栖梧》中描写男女交欢“旋暖熏炉温斗帐，玉树琼枝”还有描写女子的风情万种“百态千娇，再三偎着”等等，虽然不是奔放但是确实是难逃“俗气”之名。再者因为柳永仕途的坎坷，曾经一度沉迷于纸醉金迷的美酒香艳之中，所以后人有的称柳永的词风大俗。
但是柳永的词中也有大雅的风格特色，首先是情致高雅，如“不忍登高临远，望故乡渺邈”等无不让人肃然起敬，柳永词中体现着他内心渴望建功立业报效朝廷的热切之情，加上柳永受到儒学背景的熏陶，所以依然持有儒学“学而优则仕”的思想，还有其本身出身宦官世家的家庭观念的影响，柳永大半生都在追求报效朝廷的机会，所以才会五次参加科举考试，虽然暮年才及第，但是他仍然是欣喜非常，希望得到朝廷的重用。如《送征衣》、《永遇乐》等词中都体现着柳永的这些想法。
其次就是虽然柳永写了很多浓词艳曲，但是也写了不少羁旅行役的词曲，这也是奠定柳永在词坛上地位的词，因为柳永仕途之路途的坎坷，让他常年奔赴在各个地区，这些经历都在他的这些作品中体现出来，词中抒发了他怀念、送别、哀叹等情感，令人动容。最后便是柳永的词语义高雅，得到广泛大众的一致好评。
