赵孟頫洛神赋书法欣赏
赵孟頫洛神赋
赵孟頫洛神赋并不是指赵孟頫写的《洛神赋》，这是指赵孟頫手书的三国时期曹植所作的《洛神赋》，这是一幅书法作品。书法大家王羲之的第七子，也就是继承王羲之的书法技艺的王献之也曾手书过《洛神赋》。
赵孟頫《洛神赋》局部
《洛神赋》是三国时期曹植辞赋的代表之作，有人说曹植《洛神赋》中的洛神就是自己的嫂子甄宓，相传曹丕和曹操经常在外打仗，留下年幼的曹植呆在家中和嫂子甄宓生活在一起，久而久之，就对甄宓产生了一种特殊的感情。曹丕即位后，甄宓遭到迫害被杀，曹植知道嫂子被杀之后，在回自己封地的途中，有感而发，模仿《神女赋》，写下了这首《洛神赋》。
赵孟頫洛神赋是其行书的代表作，《洛神赋》全卷共80行，总计984字，可谓是字字如金。赵孟頫《洛神赋》在行书之中，也兼有楷书的特点，他是将楷书和行书进行了有效的结合，点画方面非常的自然舒缓，深得王羲之和王献之二王的真意，尤其是王献之《洛神赋》的神韵。
赵孟頫洛神赋结构端正匀称，字体姿势优美潇洒，运笔圆润灵秀，布局疏密有致，疏密结合非常的不错，有着以前行书大家的风范，同时也有着自己所独有的东西，显示出了赵孟頫博采众长，自成一体的特点。赵孟頫遍学诸家，汲取各个时代书法名家的优点，然后为其所用，形成了自己的书法特点，他的行书《洛神赋》就是其中的代表之作。
赵孟頫心经
赵孟頫心经，正确的名字应该是《赵孟頫心经行书册》，也就是赵孟頫手抄的行书《般若波罗蜜多心经》，这本是赵孟頫所写的碑文。它的纸版留存后世，被别人编成了《心经行书册》，这部书册是赵孟頫行书的精华所在。
赵孟頫心经局部
赵孟頫在书画两方面，都有很高成就。从这里介绍的《般若波罗蜜多心经》中，我们可以看到他在中国书法史上承前启后的重要地位。
这册《般若波罗蜜多心经》是赵孟頫的一件代表作品，它运笔自如，清润流畅，自成面貌。赵孟頫出生宋代，他的启蒙学习也在宋代，可是宋代书画艺术到南宋末年已走向衰退，书法也早已失去了北宋的生动神韵。所以，赵孟頫一直有个理想，那就是改变这种境况，给书法一个正确的发展道路，托古改制，借着古代的书法成就，来改变现在书法，从而推动书法艺术的发展。
赵孟頫心经就是在这种情况之下，造就出来的。他所写《般若波罗蜜多心经》非只有此一本，现在流传的这册是写给元时的中峰和尚。中峰小赵孟頫九岁，但赵对中峰执礼甚恭。自南北朝以来，佛教的高僧往往自己写经或雇人写经以为功德。但所写经卷，均用楷书，赵孟頫用行书写《心经》，在写经史上是一个先例。
赵孟頫心经不仅仅是赵孟頫行书艺术的巅峰之作，它也开创了一个用行书写经的时代，打破了古人的传统，也给后世之人无限的启发。
赵孟頫胆巴碑
《赵孟頫胆巴碑》又被称为《帝师胆巴碑》，是赵孟頫晚年的得意之作，晚年的赵孟頫书法已经达到了一个顶峰，而这幅《赵孟頫胆巴碑》则是他晚年楷书的代表之作。
赵孟頫胆巴碑局部
《胆巴碑》是赵孟頫书写的为了纪念帝师胆巴的碑文，文本现在藏于北京故宫博物院，文本纵33.6厘米，横400厘米。这幅书法作品成品于公元1316年，是赵孟頫晚年的碑文精品，也是其楷书的顶峰之作，艺术价值和文物价值都非常的高。
胆巴本是元朝仁宗时期的帝师，帝师在元朝是皇帝对得道高僧的敕封，这个称号，全国只有一位。元朝忽必烈统治时期，帝师八思巴将胆巴推荐给忽必烈，后来胆巴在忽必烈病重的时候，用佛法治好了忽必烈，忽必烈对他非常的重视。八思巴退位之后，胆巴就受到敕封，胆巴受到好几代元朝统治者的敬重，他去世之后，元仁宗就命当时的书法大家赵孟頫为其书写碑文，来纪念胆巴的功绩。
赵孟頫是在自己63岁的时候书写的这幅《赵孟頫胆巴碑》，63岁的赵孟頫已经进入晚年，经过岁月的洗礼，他的书法技艺达到了顶峰，已经是元朝最著名的书画名家，所以那时候的赵孟頫的书法作品价值非常之高。
赵孟頫胆巴碑，全文一气呵成，如行云流水般，中间没有任何的阻隔、停顿，是一幅难得的的精品佳作。《胆巴碑》开篇都是非常正规的大楷，到最后有掺杂了一些行草，但是毫无违和感。
赵孟頫小楷
小楷，即是楷体小字，通俗的来讲，就是缩小了的楷书。楷书是由隶书演变而来，而小楷则是在楷书的基础之上，经过了一些改良，变得更加适合书写小字的一种特殊的字体。元代书画名家的也是一名小楷大家，赵孟頫小楷的代表作是他的《汲黯传》和《道德经》。
赵孟頫小楷局部
小楷的创立者是三国曹魏时期的著名书法家、文学家钟繇，钟繇本是隶书大家，楷书发展起来之后，钟繇也非常的热爱这种超脱于隶书的新的字体。他在书写楷书的时候，笔意纵横，笔势如那蛟龙入海，又如飞鸿戏海，所写的书法作品非常的生动有致。但是，钟繇所写的楷书，在结体的部位宽而且扁，横的笔画非常的长，竖得得笔画又非常的短，还保留着一些隶书的特点。
到了东晋王羲之时期，王羲之对小楷的书法更加的细心钻研，一步步的完善这种奇妙的书法，最终使其达到了尽善尽美的境地。后来，小楷在王羲之的儿子手上得到进一步的发展，王献之的小楷书法《洛神赋十三行》成为小楷的著名代表。
赵孟頫的小楷，是在王献之的基础之上，更加有了进步，他的小楷更加的苍劲有力，笔锋非常的硬朗。赵孟頫小楷的布局错落有致，但是却能够在一条直线之上，所有字体的笔画都能够做到协调一致。另外，赵孟頫小楷行气自然连贯，看着就像一串串的珍珠一样，非常的美丽，有魅力。
元赵孟頫书闲居赋
元赵孟頫书闲居赋，是元代书法名家赵孟頫的行书作品，这是一幅书法作品，并不是一篇文赋。这是赵孟頫的一幅行书作品，赵孟頫的行书学自行书之一大家王羲之，在继承王羲之行书艺术的优点之外，加入了自己的所感所悟，形成了属于自己的东西。
元赵孟頫书《闲居赋》局部
《闲居赋》是西晋著名文学家潘岳所作，潘岳又被人们称作潘安，没错，就是那个著名的美男子潘安。可是这个美男子的仕途完全和他的长相相反，也许是因为他长的太美了，遭到了上天的妒忌。因为自己的仕途不顺，潘岳就干脆辞官归隐，在做出归隐的决定的时候，他就写了这篇《闲居赋》。这篇《闲居赋》是潘岳在回忆自己三十年起起伏伏的仕途生涯之后，心灰意冷之下，写下了这篇文赋。
元赵孟頫的《闲居赋》，是后世书写《闲居赋》的书法作品之中，最出名的一个。毫不避讳的说，正是因为赵孟頫，才成全了潘岳的《闲居赋》。赵孟頫在元初时期的名气非常之大，他的书法造诣，甚至可以和著名书法大家王羲之相提并论，所以他的这部《闲居赋》一写出来，就得到了很多人的追捧。
赵孟頫写《闲居赋》，其实也在表达自己的人生理想，当时的赵孟頫虽然在书画之上，取得了卓越的成就，可是他的仕途也一直不太顺。先是经历了灭国之痛，由一个贵族公子变为一个普通的百姓，后来虽被元世祖赏识，但是在官场之上还是到处碰壁。
所以，赵孟頫正是因为自己与潘岳有着相似的人生经历，才会去想手抄《闲居赋》，这才给我们留下了一部非常不错的书法作品“元赵孟頫书闲居赋”。
赵孟頫的画
曾经执掌明代文坛二十年的著名文人王世贞曾经说过：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门”，这里的松雪就是赵孟頫的别号。这句话是对赵孟頫的画做了一个客观的评价，道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。
赵孟頫《调良图》
对于中国绘画史的研究，永远都绕不过的一个人就是赵孟頫。元朝是中国的一个重要过渡时代，这不仅仅是在政治经济和社会发展方面，这也是一个文化的过渡阶段，特别是书法和绘画方面。赵孟頫是元初绘画过渡时期的一大巨擘，也正是他推动绘画方面的改变，为后世绘画的改变提供了方向。
赵孟頫最擅长的就是文人画，这是一种表达文人理想的绘画形式，文人画在唐宋时期一直平平无奇，等到元代之后，在赵孟頫的推动之下，文人画渐渐占据中国古画的主流地位。赵孟頫的画有几个非常重要的特点：
一是质朴自然，赵孟頫在元初提出的绘画口号就是“作画贵有古意”，这里的古意是指恢复西晋时期的质朴自然之风。北宋之后，绘画的工艺变得更加复杂，人们对于绘画的理解就是技艺复杂，超脱自然的画作就是精品，就像那些只知道堆砌华丽辞藻的文章一样，看起来非常的漂亮，但是可读性不强。
二是基础扎实，生活气息浓厚，写实性较强。赵孟頫曾经提倡“云山为师”，意思是注重基础和实践，要多外出写生，这种技艺手法，在现在的艺术学校之中都被广泛应用。所以赵孟頫的画，生活气息非常的浓厚，非常的贴近生活和自然。
三是书画结合，赵孟頫曾经提过“书画本来同”的口号，他主张以书法入画，使得绘画的文人气息非常的浓烈，画作的内在和韵味更加的强烈。
赵孟頫的画，是一个承上启下的作品，在他的作品能够看到前人的精华，也能发现后人的优点。
赵孟頫楷书代表作
赵孟頫，被称为楷书“四大家”之一，自创的“赵体”，被称为楷书的“四大体”之一。赵孟頫楷书代表作是《玄妙观重修三门记》，因为赵孟頫信仰的是道教，所以他对于道家文化是非常的推崇的，也曾多次为一些道观题字。
赵孟頫楷书代表作局部
赵孟頫楷书代表作《玄妙观重修三门记》，刻在玄妙观正门之前的石碑之上，这是赵孟頫楷书的巅峰之作。《玄妙观重修三门记》的纸本纵宽35.8厘米，横长为283.8厘米，这个石刻现在还存在于玄妙观之前，不过已经不是赵孟頫的原版了。原版的石刻早在文革时期就不知所踪，也许现在正在某个不知名的墙角之中。1990年，苏州碑刻博物馆受苏州市道教协会的委托，请名家仿刻，共刻有2座石碑。
玄妙观，在苏州古城之中，是一个著名的道观，始建于西晋咸宁二年，即公元276年，至今已有一千多年的历史了。后来，晋明帝梦到三清道祖落到玄妙观，就下令重修玄妙观，并改为上真道院，后来唐朝时期得到进一步的发展，到了元朝，又改回原名。那时的玄妙观经过几百年岁月的冲刷，起起伏伏，有过没落，也有过辉煌，在元朝的时候又被重新修缮。
赵孟頫从小喜欢道教文化，他的书法作品，也有很多和道教有关。例如书法名作《道德经》就是赵孟頫手抄老子《道德经》的书法名作。《玄妙观重修三门记》是赵孟頫楷书代表作，那是无可厚非，这是赵孟頫的巅峰之作，凝聚了赵孟頫一生对楷书书法的理解。
