张旭书法艺术修养如何
张旭书法
中国书法艺术中的代表就是草书，草书让中国的文字载拖着书法家的艺术情感和价值追求。草书的代表人物就是唐代的“草圣”张旭。
张旭书法作品
张旭的书法艺术修养很高，他的书法作品表现出他狂放不羁的个人感情和艺术追求。各个时代的人们都借助某些事物以表达他们思想情结，比如诗人借助诗歌抒情，词人借助词句喻事，书画家则借助书画表达他们的个人情结。这样的情况在盛唐时代表现得更为普遍。张旭的草书境界称得上是前无古人，后无来者，他的书法作品气势奔放，狂荡不羁；字行结构随心结合；轻重线条完美搭配；节奏也抑扬顿挫，和谐严谨。其水准已经是草书境界中的更高实力。他的书法作品和艺术水准几乎影响了后代所有的有名的书法家。比较有名的当属《古诗四帖》和《心经》等作品。
张旭的书法，是在继承了前人书法艺术传统的基础之上，同时又加以演化，成就了个人独特的书法特点。张旭的楷书带着厚重的书法艺术传统。他长期进行楷书的笔法练习和创作，他的楷书端庄严谨，规规矩矩，既有对前人艺术的继承，还有他个人加之的思想传承。得益于他在楷书的练习和创作上所下的功夫，所以即使是在醉酒的状态或者酒后的疯狂时，他也能在草书的创作中保持着规范和法度，不至于添加诸多涂抹和不规则的乱划，该交代的都有交接，没有矫揉造作。
张旭的书法艺术主要是在草书和楷书领域，尤以草书艺术著名，形成了他自已独有的书法风格。
草圣张旭
要谈到书法和草书艺术，有一个人就不得不提，那就是唐代的“草圣”张旭，此人在草书上的成就更高，其书作风格豪放，气势恢宏，独树一帜。
张旭像
张旭，字伯高，也有说字季明。张旭生于唐朝开元天宝年间，乃是江苏苏州汉族人，年轻时做过县尉，后来还升官做到了长史。张旭个性鲜明，为人豁达，爱好喝酒。每次喝醉酒之后便开始进行书法写作，一蹴而就，因而也被人们冠以“张颠”的雅号。
张旭一方面效仿张芝的草书书法艺术，从而能创造出了自己特有的草书特点，另一方面他也因继承了王羲之王献之的书法传统而自豪，他把所有的热情都倾注在了草书的书法创作中，旁若无人，达到了痴迷的程度。他的草书虽然看起来疯癫痴狂，但是章法却十分规范，他不会随意添加涂抹，字画间的环绕过度都表现得很清楚，所以他的草书线条质感表现柔美，而整体看起来又狂荡不羁，成就了一套他独有的草书艺术风格。他的书法作品每一件每一样都堪称珍宝，也被世人所珍视。他也因为在草书上的超高成就，被世人称为“草圣”。
有一次，他的邻居写信给他，希望张旭能慷慨解囊，资助于他，张旭便回信说只要拿着回信出去叫卖，必有人花重金购买。邻居将信将疑，照着他的话去售卖，结果被重金争相抢购，他的邻居为此而十万感谢他。从这里我们不仅可以看出张旭豁达慷慨的性情，更可见他的笔墨很受世人欢迎，被推为至宝。
张旭传世的作品很多，现今留存的名作由《古诗四帖》、《肚痛帖》等，另外，他在楷书和七言绝句诗上的造诣也是非常高的，比较著名的诗如《山中留客》等也被人们所熟知。
张旭草书
唐代在国力、经济、文化、艺术等方面的发展都是空前繁荣的。开国后的几任皇帝都勤政爱民，大力发展生产，减轻百姓负担，这让唐朝逐渐发展成为一个空前强大的封建帝国，到了唐玄宗李隆基的时代，更是出现了“开元盛世”的局面，而此时文化艺术的交流和融合趋势更是旷古空前。书法也就成了当时最为普及和鼎盛的艺术，草书也就是在这个时候被人大胆革新，主要的代表人物就是张旭。
张旭草书《心经》
张旭深谙草书艺术精髓，后来的颜真卿等人的书法艺术就是由他传授的。刚开始的时候，张旭从一个公主和一个挑夫相争过路的情景中领悟到了草书的意境，又从一位大娘舞剑的姿态中领悟到了草书的神韵。张旭十分好酒，也练得一手好草书笔法，故被时人称之为“张颠”。他的草书雄浑放纵，“以点画为形质，使转为情性”，勾勒出了唐代文化艺术的张狂神态。
张旭草书笔法上的境界很高，被世人誉赞为“草圣”。他在创作的时候专心致志，神态痴迷，旁若无人，看得出他对艺术的执着追求和对创作的严谨心态。后人只要谈到草书，必会提及到张旭此人。若论及唐代书法，可能有人对怀素、颜真卿等人的态度意见各有褒贬，但惟独对张旭只有夸叹和褒赞。
张旭草书作品有《冠军帖》、《终年贴》、《肚痛贴》、《古诗四帖》、《草书心经》等，留于后世的有《古诗四帖》、《肚痛帖》等作品。后人欣赏他的遗作时，莫不称赞其作品中表现出的雄浑的艺术神韵和创作热情，让人叹为观止。
山中留客 张旭
张旭是唐代有名的草书书法家，被后人称为“草圣”。其实他也是一位诗人，只不过他在草书方面的成就更让世人惊叹。他的诗多大部分七言绝句，最为有名的当属《山中留客》。
《山中留客》欣赏
张旭《山中留客》仅有短短四句。“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归”，这句诗的意思是说，山林中的优美景色沐浴着春天温暖的阳光，所以我们不能因为天气的一点点阴凉就急着想要回家。而后两句“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣”，是说虽然此时阳光明媚，天气晴好，但是如果走到山林深处，衣服也会被打湿。这首诗的题目就叫《山中留客》，那么我们着眼的重点自然就是“留客”。在山林之中能留住客人的是什么呢？自然而然就是山林中的优美景色。那么就不得不写到美景，是怎样的美景才能留住客人来欣赏呢？“山光物态弄春晖”，简单的七个字，写出了群山的面貌，物态，四处生机勃勃，鲜艳夺目。一个“弄”字，将群山万物拟人化，使它们都“动”了起来。这样的景色难道还留不住人吗！还会因为阴天就打算离开了吗！显然不会。
可是只有美景，加之劝留，客人也未必安心。春季春雨常伴，万一下起雨来，岂不会湿了衣服，这便是让客人难以兴起游玩的原因。所以随即后两句就写到，山中枝繁叶茂，花草丛生，沾湿衣服怕是避免不了的吧，那既然如此，何不放下担忧，尽情欣赏如画的风景呢。诗人正是用诱导的 *** 来激励客人，激励他们去探寻幽美的山中春景。
全诗短小精悍，合情合景合理，浑然天成，展现出了绝佳的艺术魅力。从此可见张旭在诗文方面的造诣也非常人能比。
怀素和张旭读书法特点
怀素和张旭都是历史上著名的草书大家。他们虽然都是草书大家，但既有相同之处也有不同之处。
怀素书法
先了解一下他们的不同之处，怀素的草书即便给人一种随意挥洒出来的感觉，但他的字体中还带有一丝细腻，给人一种温暖的文人情怀，在他的笔下没有那种草书极致的粗犷，但怀素的笔法千变万化却总是一个模子，这可能和他的学习环境有关系，他在寺院练习书法，因此还是中规中矩一些。怀素带给人的感觉是浓郁的内在的文人情怀在加上一点雄浑的气势。
再来了解一下张旭的草书写法，张旭所写的草书给人一种豪爽大气的感觉，再加上他字体的粗壮，给人一种作画的感觉，虫鱼鸟兽，喜怒哀乐，歌舞表演的场景都可以从他的字体中体现，可见他的字体是多么奔放，无拘无束，酣畅淋漓。张旭的书法意境雄浑，超脱常人，他的书法跌宕起伏给人一种变幻莫测的感觉，时而低而展，时而翻转不定，酣畅淋漓之势让人惊叹不已。张旭带给人的感觉是天高任鸟飞的感觉，有多大的天地他就可以挥洒多大的情感。张旭被称为旷世奇才，他的书法实为草书的极致。他们之间的共同之处便是下笔匆忙却稳健，时而高昂，时而低沉，笔画随意并无规矩，给人一种洒脱，放荡的情怀。如果想细看他们的每个字那真是有点困难，左看向个字，右看便像个动物似的，这便是所谓的草书。
