盘点米开朗基罗情人有多少个
米开朗基罗情人
米开朗基罗是个很浪漫的人,浪漫的人一般都比较多情。米开朗基罗情人有多少呢?据说可以用“多如繁星”来形容,而且多数都是男性,他的很多作品也是以男性为原型创作的。下面就说说重要的三位,包括两男一女。
维多利亚·科隆娜图片
情人一是英俊的模特佩里尼。他为米开朗基罗工作两年后,他们的恋情就蓬勃发展了起来,一直维持了十几年之久。米开朗基罗对佩里尼很着迷,一旦佩里尼下班回家离开工作室后,米开朗基罗就会觉得失魂落魄,饱受寂寞与孤独的煎熬。他用诗歌和绘画来表达对佩里尼的痛苦和爱。
情人二是贵族卡瓦列里。遇到卡瓦列里的时候,米开朗基罗已经五十多岁了。卡瓦列里风度翩翩,有着英俊无比的外貌和出类拔萃的聪明头脑。这令米开朗基罗几乎疯狂,画出了他一生中更好的几幅素描。而卡瓦列里也没有辜负米开朗基罗的感情,虽然他拒绝了后者那种特殊的情感,但却成为后者忠诚的赞赏者和知己。他们之间的情感被一直传颂着,事迹还被拍成了电影。在米开朗基罗弥留之际,是卡瓦列里一直在陪伴着他。
情人三是寡妇维多利亚·科隆娜。米开朗基罗称她为“女人中的男人”,他们有共同的文学爱好,经常在一起讨论艺术和宗教,还互相写诗送给对方。维多利亚的爽朗和热情也扫除了他过度情绪化的倾向。维多利亚死后,米开朗基罗消沉了很长一段时间,责怪自己在她生命的最后时刻,没有吻她的脸和手。
米开朗基罗情人有男有女,但是在文艺复兴时期很普遍,也很正常。
米开朗基罗痛苦
痛苦有很多种形式,有物质匮乏、经济窘迫的痛苦,有精神受限、心灵遭创的痛苦。米开朗基罗痛苦属于后一种,他痛苦的根源在于总是被迫做自己不喜欢做的事情。因为他的爱好是雕塑,一直想成为一位著名的雕塑家而不是画家,但是教皇却总是让他去作画,而且每一次作画还会受到小人的诬陷和诽谤。
米开朗基罗图片
米开朗基罗痛苦似乎是与生俱来的,可以说他的灵魂都透着痛苦。他几乎没有吃饭的时间,更没有什么休息的时候。他的精神和肉体已经被持续不断的超负荷工作给拖垮了,他一直在和患难作斗争。可能只有当《酒神巴库斯》、《大卫》等一个个被禁锢的躯体从石头中解脱出来的时候,米开朗基罗才会感到自己的灵魂也被解放了,自己也似乎不再那么痛苦了。不过,米开朗基罗有时也认为痛苦可以让他保持清醒与敏锐,他把痛苦转化成了创作的热情。崇尚自由的他不得不长时间仰着头在天花板上画画,让他到最后看起来更像一位老人。
米开朗基罗精神上所受的痛苦比他的肉体更厉害。自卑、多疑、孤僻侵蚀着他;他想躲避权贵,却又不得不为教皇工作;他宁愿自己过着捉襟见肘的贫贱生活,也不会拒绝家里人向他伸手要钱。到了晚年,他痛苦地回顾自己的一生,看到曾经的巨作未完的未完,被毁的被毁。他感到力不从心了。
也许这才是米开朗基罗更大的痛苦吧。
米开朗基罗艺术成就
米开朗基罗是意大利文艺复兴时期最著名的艺术家之一,在绘画、雕塑、诗歌和建筑方面都有着不俗的贡献。米开朗基罗是一位长寿的艺术家,享年90岁,一生都没有结婚,因此米开朗基罗有着充足的时间和精力去从事自己热爱的艺术事业,这使得米开朗基罗艺术成就相当的高。
米开朗基罗《创世纪》
米开朗基罗艺术成就一:首先是米开朗基罗作为一位雕塑家做出了杰出的贡献。米开朗基罗创作的大卫雕像、摩西雕像和著名的圣母抱基督尸体哀戚之雕像都堪称为登峰造极的艺术品。这些雕塑作品深刻的影响着后世的艺术家们,是雕塑史上不可逾越的高峰。
米开朗基罗艺术成就二:再者米开朗基罗在绘画方面也有着不俗的成就。作为一位画家,米开朗基罗无论从他传世作品的质量,还是对历代画家的影响来看,都是无与伦比的。他为装饰罗马西斯廷教堂天花板那套巨型壁画《创世纪》和《最后的审判》被真正地誉为是历代最伟大的艺术成就之一。
米开朗基罗艺术成就三:米开朗基罗在这方面取得的辉煌成就之一就是设计了佛罗伦萨麦第奇教堂。他还为罗马的圣?彼得担任多年的总工程师。
米开朗基罗艺术成就四:米开朗基罗一生中创作了非常多的诗歌,流传下来的大约有300首。他的众多首十四行诗和其他韵体诗直到他去世后很久才被发现并且发表。这些诗可以使我们深刻地了解他的思想和个性,也清楚地表明了他是一个天才的诗人。
米开朗基罗的故事
在文艺复兴时期欧洲出现了非常多相当杰出的艺术家,米开朗基罗就是其中一位。米开朗基罗在小的时候就非常喜欢艺术,可以说在他小的时候他的艺术道路是非常的艰难的。但也因为米开朗基罗这种坚持不懈的精神才让成年后的米开朗基罗更加珍惜能够深入学习的机会。关于米开朗基罗的故事有不少,其中有一则小时候的故事特别出名。
米开朗基罗雕刻作品——《美第奇》
在米开朗基罗还只有六岁的时候他的母亲就离开了人世,他一直跟着自己的父亲生活,在他的父亲把他送到学校之后他虽然很聪明但是并没有把聪明都用到学习上来,而是对画画表现了非常浓厚的兴趣,所以在他上学的时候把时间都用到了画画上,这件事情被他的父亲知道后,他的父亲非常生气,于是对他严加管教,只要他一画画就打他,但是这种教育 *** 并没有什么用,依然没办法减少米开朗基罗对绘画的热爱,迫于无奈他的父亲只好把他送到了一个专门学习绘画的工作室里面,这令他非常的高兴。
在这里他更加努力地学习画画和雕塑,为他以后的事业奠定了稳固的基石。米开朗基罗的故事告诉后世不管前路有多么的艰难,都不要简简单单的说放弃,首先自己要坚持自己的梦想。这样才能有更多的信心去面对前面的苦难。米开朗基罗的一生中还有非常多的故事,不过大多都是和绘画相关的。
米开朗基罗艺术风格
米开朗基罗是一位天才的艺术家,在十三岁的时候才开始学习绘画,但是却以神奇的速度掌握了绘画技巧,23岁的时候就创作出了自己的成名作《哀悼基督》,并且在此之后在其漫长的一生之中创作出了大量的艺术作品,其作品涵盖了雕塑、绘画、建筑和诗歌四大领域,称得上是一位多才多艺的艺术家,米开朗基罗艺术风格令后人赞叹。
米开朗基罗画像
米开朗基罗艺术风格一:米开朗基罗的作品无不洋溢着正义的 *** 。他创作的众多的强健雄伟的艺术形象,如《大卫》,充满了生气与力量,但也包含了悲剧的色彩。这正表达了米开朗基罗追求自由、追求解放的精神,和在那个时代无法实现理想的悲剧性生涯。
米开朗基罗艺术风格二:米开朗基罗的雕塑大部分是人体,展现出文艺复兴时期一种人文主义思想,赞美人体的美,是对古代希腊艺术的一种“复兴”。米开朗基罗的人体不是按照真实人体的比例和姿态来塑造的,而是按照他的理想来塑造的。其实,它的更深刻的意义在于反对宗教的虚伪,重视人及其现实的力量。他最擅长的是雕塑男性的身体,很雄伟有力,动作舒展结实,但是女性身体就不太擅长了。
米开朗基罗艺术风格三:米开朗基罗的作品中展现着昂扬的生命力,其作品具有着强大的生命力和向着命运开战的精神力量,在其作品中无不展示着米开朗基罗对生命的讴歌,对人间丑恶的痛恨,可以说其作品中洋溢着米开朗基罗对生命和正义的理解与赞美。