元朝戏曲大家关汉卿简介 关汉卿的代表作 关汉卿的诗词
关汉卿的资料
关汉卿大约生于1220-1300年间，字不祥，号已斋，关于其出生地有很多个版本，有人说他是现在的山西运城人，也有人说他是河北安国县人，还有人说他是现在的北京人，人一出名很多地方就会争着要成为其出生地，由此也可见关汉卿的名头跨国历史的长河在今天也确实是够响亮的。
关汉卿画像
关汉卿生于金末元初，因为元代统治的时间比较短，所以也可以说关汉卿生活元末明初。总而言之关汉卿生存的那个时代确实是处于动荡之中，元朝统治下，将人分为四等，关汉卿就属于低等人的 *** ，而且关汉卿还是一个知识分子，在那个年代，有着八娼九儒十丐的说法，可见文化人的地位是相当的低的。
同时元朝的统治下的等级制度就已经激化了民族矛盾，社会是相当黑暗的，很多处于社会底层的农民联合同样处于社会底层的知识分子开始抗争，可以说从元朝统治开始就一直存在着此起彼伏的反抗朝廷的斗争。生活在这样一个动荡又黑暗的社会，关汉卿感受是丰富的，他将这些感受都诉诸笔端，那个时代造就了一个属于世界的关汉卿。
关汉卿的作品相当的多，在其漫长的一生中，写出了杂剧67部，小令40多首，套曲十多首，可以说是一个相当高产的戏剧作家，也是一个成功的词曲作者。关汉卿的作品反映出当时的社会各个阶层，在其作品中充满着昂扬的战斗精神，让人鼓舞，让人向往幸福的生活。关汉卿的作品已经被译成多国文字，外国人称其为东方的莎士比亚。
关汉卿的代表作
关汉卿作为元曲四大家之首，流传至今的作品非常多，其中代表作当属现在还在传唱，甚至可以说是人尽皆知的《窦娥冤》，如果一定要说关汉卿的代表作的话，那么《窦娥冤》可以说是当之无愧的代表作之首。另外其他现在仍在传唱的有《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等。
《救风尘》剧照
《窦娥冤》讲述了窦娥被无赖张驴儿设计陷害，被贪官不分青红皂白冤枉致死的故事。斩窦娥一折是全剧的 *** 部分，至今仍然被群众广泛的传唱，斩窦娥一折采取了浪漫主义的写法，窦娥发下三重誓愿，要让血溅白绫，六月飘雪，大旱三年来证明窦娥冤。结果三桩誓愿桩桩实现。后来窦娥沉冤得雪让人称快。
《救风尘》讲述了机智勇敢的赵盼儿如何从无赖周舍那里救出结义姐妹宋引章的故事，体现了强烈的呼唤英豪出现的心愿，体现了底层人民对统治阶层的反抗。
《望江亭》讲述了才貌双全的谭记儿如何在望江亭设计对付权贵杨衙内的故事，体现了谭记儿的智勇双全，同时也体现了人民呼唤英雄出现，反抗统治阶级的强烈愿望。
关汉卿的作品体现了人民的美好愿望与对邪恶势力的斗争，具有广泛的群众基础，所以才能够得到广大人民的喜爱，获得广泛的流传。其代表作更是体现了这一点，传唱至今。
关汉卿诗词
关汉卿是元曲四大家之首，在其漫长的一生中写出大量的戏剧作品，同时也留下了为数不少的诗词，可以说用才华横溢来形容关汉卿一点都不为过，其诗词聊聊几句就表现出非常优美的意境，语言精到，让人爱不释手。下面我们就来欣赏一下关汉卿的几首诗词。
《大德歌秋》
风飘飘，雨潇潇，便做陈抟睡不着。懊恼伤怀抱，扑簌簌泪点抛。秋蝉儿噪罢寒蛩儿叫，淅零零细雨打芭蕉。《大德歌秋》这是关汉卿在元成宗大德年间写成的小令，大德歌总共有十首，可以说都是非常好的写景寓情的作品。
这首小令从景开始讲到情，又从情转为景，情景交融，形象细腻的刻画了盼人未归，心中懊恼，思绪烦乱的情境，风飘飘，雨潇潇这种景让人容易引起思念之情，而思念之情，悲伤之情又因为秋蝉儿噪罢寒蛩儿叫，淅零零细雨打芭蕉这样的情境更加的深刻。可以说是一首非常精妙的词。其中的淅零零细雨打芭蕉更是被很多文人屡次延伸运用，形成了现在的雨打芭蕉。
雪粉华，舞梨花，再不见烟村四五家。密洒堪图画，看疏林噪晚鸦。黄芦掩映清江下，斜缆着钓鱼艖。《大德歌冬景》在这首描写冬天景色的小令里，简单的几句就在我们眼前呈现出一副冬雪纷飞的冬景，其中的烟村四五家更是流传甚广，烟村四五家，亭台六七座，就是从这首小令借用而来。可见关汉卿诗词对后人的影响也是非常大的。
关汉卿堪称一代文豪，其作品的文学、艺术和社会价值已经得到了全世界的认可，越是深入的了解关汉卿，就越是感觉到他的才华横溢。
关汉卿的元曲
关汉卿是元曲四大家之首，是我国古代戏曲创作的代表人物。关汉卿的元曲深刻的反映了当时的社会现实，弥漫着昂扬的战斗精神，可以说是当时各个社会阶层生活的一个缩影。关汉卿的元曲在我国乃至世界文学史上具有非常重要的地位。
窦娥冤剧照
关汉卿处于金末元初，这个特殊的时代给与了关汉卿创作的丰富的题材。金朝是封建制的国家，而到了元朝，可以说是奴隶制的短暂的复辟，在元朝，有着严格的等级制度， *** 处于非常低的等级，一个 *** 的价值仅仅相当于一头牛，而读书人的地位更是仅仅高于乞丐，正是这种处于社会更底层的愤懑，给了关汉卿创作的源泉与动力。关汉卿的元曲关注到社会的各个阶层，在激烈的阶级、民族冲突与社会矛盾中关汉卿用自己手中的笔描绘着自己感受到的一切。
关汉卿是一位多产的作家，在其存世的80年间写出了大量的作品，其中很多作品至今仍然具有非常强烈的艺术价值和生命力，其最著名的当属人尽皆知的《窦娥冤》。
作为伟大的戏曲家，关汉卿已经被列为世界文化名人，国内至少有100多种不同的戏剧形式，1500多个剧团在演出关汉卿的作品，关汉卿的元曲更是被翻译成为日、德、法、英等多种文字，被世界各国人民所喜爱，外国人称关汉卿是东方的莎士比亚。关汉卿的元曲是世界文化宝库中的一块瑰宝。
关汉卿是哪个朝代的
关汉卿，号已斋，大约生于1220，卒于1300，是金末元初，也是元末明初的戏曲创作的大家，被尊为元曲四大家之首，外国人称其为东方莎士比亚，可见对其推崇备至，中国人称其为曲圣，也可见对其的赞誉。
关汉卿画像
对于关汉卿而言可以说是生活在社会大变革时期，关汉卿出生的时候正是金末，金的统治采取的是传承了几千年的封建制度，而后来的元朝，带来的统治方式则是自身正在经历的奴隶制，在元朝的统治下，实行了严格的等级制度，将人分为四等，关汉卿是 *** ，属于第三等人，也就是比更低等的南人高一个等级，也属于社会的底层。
而作为知识分子的关汉卿，其地位更是仅仅高于乞丐，在元朝有着九儒十丐的说法，可见关汉卿是处于社会底层的人。正是因为处于社会底层，所以关汉卿的作品中充满着战斗的精神。
正是由于元朝的统治阶级对 *** 的残酷盘剥，很快就激化了民族矛盾，很多的 *** 农民联合一部分知识分子开始了积极的反抗元朝统治的斗争，元朝的统治于是在激化的民族矛盾中风雨飘摇。关汉卿正是生活在这个时期，所以其作品自然的也就会流露出这些积极的因素，从这个意义上说，是那个特殊的时代造就了中国的乃至是世界的戏曲名家关汉卿。
关汉卿的成功不是凭空而来的，是关汉卿感受到那个特殊的时代的脉搏，在自己的作品中做出反映的一种最自然的表现，关汉卿所处的时代可以说是一个乱世，正是乱世造就了民族的关汉卿和世界的关汉卿。
关汉卿的号
关汉卿是金末元初的戏曲大家，历史上有曲圣之称，号已斋，对于关汉卿的号历史上有很多说法，有人认为已斋是一斋的笔误，也有人说其实关汉卿号是已斋叟。关于这个问题至今没有一个准确的说法。
关汉卿画像
王国维认为关汉卿可能不是真正的名字，应该是字汉卿，关汉卿，不知其为名或字也。1957年有学者发现《析津志》里记载：关一斋，字汉卿，由此认为可能关汉卿的汉卿是字，而并非是名字，而且史书记载在元代的时候大多数的戏曲家都在作品中以字作为署名，所以关汉卿可能只是作者的字，而不是真正的名字。
更多的学者认为汉卿只是作者的字，之所以取这样的字可能是为了显示自己的民族气节。古人已去矣，对于其到底是什么名字，什么字，以及号为何，只能是通过存世著作的点滴记载去考究，但是史书记载是否准确又是一个值得商榷的问题。
关汉卿号已斋，对于已斋这个号，目前记载的有五种说法：乙斋、一斋、已斋、己斋、巳斋。后两种可能是笔误才出现的。《录鬼簿》收录了大量的关汉卿的作品，在其中称关汉卿为已斋叟，而《析津志》又称关汉卿为一斋，所谓很多人认为也许汉卿有两个号。也有人认为两本书记载的不是一个人，一个是戏剧家关氏名汉卿，一个是号一斋的另一个人，属于金代名宦。
关汉卿到底是号为何，至今仍存在着争论，无论是争论如何，关汉卿的作品的艺术魅力是不会改变的，我们确实也没有必要为此斤斤计较。
关汉卿和莎士比亚
关汉卿与莎士比亚贡献相似：关汉卿是中国的戏剧家，生活在金末元初，大约1220-1300年间，其作品关注社会各个阶层的生活，特别是底层人民的生活，可以称为是现实主义的作品，关汉卿的作品可以超越时代的局限，在任何年代都具有现实意义，其作品被翻译成为各国文字，在世界上广为传颂，关汉卿被外国人称为东方的莎士比亚。
莎士比亚画像
莎士比亚，欧洲文艺复兴时期英国最重要的作家、戏剧家和诗人，其作品也关注着英国当时的社会现实，早期作品比较明快，但是随着英国社会社会矛盾的加剧，莎士比亚感受到了时代的脉搏，作品开始变得沉重郁闷，写出了著名的悲剧《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》等作品，被称为戏剧史上的四大悲剧家之一。
关汉卿与莎士比亚的经历相似：关汉卿与莎士比亚都是自己所在国家的文学巨匠，二人不仅仅是本国的同时也是蜚声世界的戏剧家，同时又都以悲剧作品最著名，究其原因笔者认为最主要的是由于其所处的时代具有一定相似性，同时本人的经历也具有一定的相似性。
关汉卿与莎士比亚都是出身社会的底层，唯一不同的是，关汉卿一生潦倒，而莎士比亚却通过自己的努力获得了上流社会的认可，并且也获得了不菲的财富。所以莎士比亚的眼界要比关汉卿更加的广阔，这也是其世界性的作品更多的缘故。
再一点两者的相似之处是二人都同时拥有一个贤内助，关汉卿的妻子不仅仅是关汉卿帮关汉卿打理着家里的一切更是关汉卿事业的帮手，关汉卿作品的之一个读者和评论家。莎士比亚也拥有一个贤内助，帮助莎士比亚打理好家里的一切，使得莎士比亚可以在外面没有后顾之忧。
如果要为上面的叙述做一个总结，那就是关汉卿被称为东方的莎士比亚是实至名归的。
关汉卿不服老
关汉卿不服老指的是关汉卿的元曲《南吕一枝花不服老》，这是关汉卿的元曲散曲中比较有名的一首，淋漓尽致的展现了关汉卿的情怀与志向，表明了关汉卿在词曲创作道路上坚定执着的走下去的决心与意志。这首元曲如行云流水，气势磅礴的表现了自己愿意做一粒铜豌豆的决心。
关汉卿画像
《南吕一枝花不服老》写作在元代，其时作者关汉卿已经到了中年，作为一个读书人在古代更大的出路就是通过科考走上仕途，这是所有读书人的出路，但是元代将人进行了严格的等级划分，实行的是奴隶制，又取消了科考制度，使得读书人没有了出人头地的出路。
关汉卿处于第三等的 *** 行列，又是读书人，在元代八娼九儒十丐，就连娼妓也要比读书人高人一等，正是出去对这种等级制度的愤懑，出于对统治阶级的反抗，出于对于自己要走自己的路的坚定决心，关汉卿写下了这首元曲《南吕一枝花不服老》决心要做蒸不烂、煮不熟、槌不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，坚定的走自己的创作之路，要写出更多的好作品的坚定决心。
关汉卿之所以能够成为一代大家，之所以可以写出那么多脍炙人口的作品，与其所处的时代，所处的地位具有密不可分的关系，关汉卿的狂放无羁在这首元曲中体现的淋漓尽致，作为一个坚强斗士的决心与行动也表现的一览无遗。
关汉卿的名句
关汉卿作为一代戏剧大师作品中有很多的句子至今广为流传，有的甚至是已经形成了成语，有许多是我们经常使用到的，但是我们并不知道它的出处，下面小编就找出几个我们耳熟能详的关汉卿名句，与大家共同赏析一下。
关汉卿画像
儿孙自有儿孙福，莫为儿孙作远忧。出自《包特制三勘蝴蝶梦》，意思是说作为父母没有必要为儿孙多操心，儿孙每个人都有自己的生活，不必太多干涉，这句话的前一句经常被人们在口头上应用，成为了一句流传很广的成语。
得放手时须放手，得饶人处且饶人。出自《窦娥冤》，意思是凡事不要强求，能够原谅别人的就一定要原谅，不要揪住一个问题不放，这句话现在已经成为我们经常使用的成语，是一句非常好的劝人的话。
着意栽花花不发，无意插柳柳成阴。出自《包待制智斩鲁斋郎》，这句话是指想要的得不到，没有留意的行为却带来非常好的后果，这句话我们现在也经常的使用，也是一个成语。
花有重开日，人无再少年。出自《窦娥冤》，意思是时光流逝，光阴一去不返，这也是我们经常使用的一句话，已经成为了人们的一句口头用语。
官官相为倚亲属。出自《包特制三勘蝴蝶梦》，这句话经过历代的发展、延伸已经形成了一个成语那就是官官相卫。
我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆，响当当一粒铜豌豆。出自《南吕一枝花不伏老》，现在很多人都会使用这句话，将自己自比铜豌豆，说明自己坚定的信念与决心。
上面是小编总结的几个关汉卿作品中至今仍然广为流传的词句，这些词句甚至已经形成了成语被广泛的使用，可见关汉卿作品的深入人心，关汉卿作品生命力的强大。
关汉卿与朱帘秀
关汉卿是元曲四大家之首，在那个时代可以说是非常著名的，自古以来才子佳人的故事比比皆是，关汉卿与朱帘秀的故事也可以看成是难免其俗的才子佳人系列之一，关汉卿是多愁善感的一代大家，朱帘秀是元代非常有名的戏剧演员，两者从事着同一项事业，心灵的契合属于理所当然。
越剧朱帘秀剧照
关汉卿曾经为朱帘秀写就《南吕一枝花赠朱帘秀》在这首词作中大力的赞赏了朱帘秀作为一个戏剧演员的成功以及生活中的不幸，可以说作者对朱帘秀表现出了强烈的疼惜之情。
关汉卿与朱帘秀可以说是一对好搭档，据史书记载关汉卿的作品《救风尘》、《望江亭》都是由朱帘秀主演的，朱帘秀是当时红极一时的戏曲女演员，元代夏庭芝的《青楼集》称赞朱帘秀说杂剧为当今独步，花旦、小生等悉造其妙。
关汉卿也从朱帘秀的生活经历中汲取养分，其写就的很多女性身上都有朱帘秀的影子，比如窦娥。朱帘秀与关汉卿可以说是心灵相通，可以说是事业上的知己。
据传在关汉卿写作《窦娥冤》的时候曾经与朱帘秀探讨，害怕剧本写出来会惹上麻烦，朱帘秀曾经勇敢的鼓励关汉卿只要你敢写我就敢演，并且两个人因为《窦娥冤》被关押入狱，朱帘秀对关汉卿说我愿做像窦娥那样有抗争精神的女子。
也许是关汉卿的作品成就了朱帘秀，也或许是关汉卿从朱帘秀那里汲取的养分成就了《窦娥冤》和其他的很多作品，总而言之，二者的关系是非常密切的，可以说是当时黑暗社会里彼此的一盏明灯也罢。
