艺术大师高更的代表作有哪些

高更的代表作

保罗高更是十九世纪法国伟大的作家，雕塑家，为近现代的绘画创作产生了巨大的影响。但是由于高更跟当时主流艺术创作的严重反差，使得高更的创作在当时很难被人们接受，直到二十世纪高更才被人们接纳理解。

高更的代表作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》

在早期高更的代表作中《裸女习作》就开始逐渐体现出高更和当时印象派作家的区别，他尽量地避免了对客观事实本身的表述，用轻松的笔触来表达自己内心的感受。但是由于对自己内心纲领的不自信，高更在创作中还是更多地采用传统印象派的光线明暗处理，在色彩上也只是简单地加入了自己的想法。

在后期的创作中，高更开始不断加入自己的想法，从《雅戈与天使的搏斗》到《黄色的基督》高更开始逐渐注重人的主观感情的表达，开始慢慢抛弃传统印象派对客观事实的描述，更多的是展现自己象征主义的特点。直到后来高更经过一系列错综复杂的经历，前往了塔西提岛。这个时候高更的作品风格有了显著的变化，比如《塔希提的年轻姑娘》、《游魂》，他完全将自我意识注入到自己的画作中，也是他创作风格彻底转变的体现。

高更的代表作中最能引发人们深思的是《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》，在这幅作品中，高更将自己所有的生命思考和艺术感受都融入其中，因为在这幅作品创作之前高更尝试过自杀，这幅画也被认为是高更给自己创作的墓志铭。

高更莫奈

高更莫奈都是法国十九世纪印象派的代表人物之一，但是两个人在创作特点上也有显著的不同。莫奈是印象派的代表人物和创始人之一，而高更是在印象派的基础上加以继承和发展，开创了后印象派的先河。

莫奈自画像

十九世纪前期，大多的艺术创作都是基于写生和工笔的基础之上，而莫奈打破了传统艺术绘画创作的束缚，在作品中加入了光和影的表现，更加真实地展现了事物的存在状态，让人们更加深刻地感受到创作带来的真实感受，并且印象派的理论和实践都离不开莫奈的推广。

高更比莫奈稍微晚些时间从事绘画，在那个时候印象派已经开始被人们接受并且盛行开来，高更觉得在印象派中过分体现了事物的本身状态，而忽视了创作中的人物情感表达。但是在高更的早期作品中，印象派的色彩和线条技艺还是他的主要创作手法。当高更到达南太平洋后，他对当地的土著原始情感的表达产生了浓厚的兴趣，所以在后来高更的创作中，作品往往使用大块浓烈的色彩来表达自己的感受。

高更莫奈都是印象派的巨匠和代表人物，他们都通过自己的感受来表达对艺术的理解。莫奈创作并且推动了印象派的发展，而高更继承了莫奈的艺术创作特点，并且在印象派的基础上增加了自己对艺术的理解，并且开启了后印象派的先河。同样，他们对艺术的贡献都是不可磨灭的，直到现在都有很深远的影响。

高更故事

在繁华的都市中生活，却对蛮荒的生活状态充满了无限的想象，无论早期还是晚期的作品中，高更都在阐述着自己对某种生活的向往。而在高更的作品中，很多都是在体现着高更故事，其中《月亮和六便士》便是被人们认为是以他自己为原型进行创作的。

高更自画像

高更的作品一般对侧才和线条的处理都极为粗狂，除了简单地对事物进行色彩表达外，更多的是对主观情感的浓烈体现。《月亮和六便士》便是高更用作品阐述的自己的故事。这部小说描述的是一个事业有成，生活舒适的股票经纪人，突然放弃了一切，抛弃了自己的妻子，跑到法国巴黎去学习绘画，并且对于绘画也几近于疯狂。

但是由于自己创作的作品过于独特，几乎没有人喜欢他的作品，他的画作一幅也没有卖出去，生活穷困潦倒。后来，通过帮助别人干体力活，主人公偷渡到了南太平洋，并且深爱上了这个地方，并且与当地人结婚生子生活，也创作了很多不朽的作品。这个故事的主人公其实就是高更自己，跟高更自己的生活状态十分的吻合。

高更故事中讲述了一个从地上捡起六个便士的人，在经历了一系列的挫折之后变成了一个揽月的人，平庸也被绘画的 *** 所驱赶。在他的故事中，强烈的信念和勇气一直驱使着高更去做他喜欢的事情，最终在不断的质疑中他创立了自己的独特的表达方式，开创了后印象派的先河。

高更和梵高打赌

历史学家认为梵高割掉自己的一只耳朵是因为一个女人，并且在七个月后梵高自杀身亡。但是现在最新的研究表明，梵高的一只耳朵可能是因为高更和梵高打赌导致的，这件事直接导致了梵高悲惨的结局，也导致了高更和梵高友谊的断裂。

高更自画像

1888年12月，梵高和高更同时来到了法国南部的一个小镇里，并且居住在一个地方，由于对艺术的不同理解，两个人经常吵架，梵高认为创作应该基于事物客观的表现，要更加细致的描述事物本身的状态。而高更则认为创作要表达自身的情感表达，要根据自己的记忆作画。虽然两个人经常在不同的艺术见解上发生争吵，但是这并不是高更割掉梵高一只耳朵的原因。

真正的原因是因为两个人在妓院门口，因为争抢一位 *** 而发生强烈的争吵，由此梵高挥剑割下了梵高的一只耳朵，但是不能确定高更是故意的还是失手。有人推测这是高更和梵高打赌造成的，这件事情之后高更编造了梵高自己割掉自己耳朵的说法，而自己也离开梵高消失了。

这次事件直到现在都是扑朔迷离的，因为即使在疗养中的梵高自己都没有为警方提供任何消息，梵高自己割掉自己的耳朵也是高更的供述。随后，高更便离开了自己的朋友，而梵高则用手枪朝着自己的胸膛开枪自杀，两个人的友谊也是在这个时候彻底画上了句号。

高更 大溪地

高更大溪池是高更早期作品和后期作品的主要分水岭，大溪池带给高更的是更多的生活体验，也是高更的欢愉小屋。1891年，在对法国巴黎的生活环境感到实在无法忍受之后，高更来到了南太平洋的小岛大溪池。

高更画像

高更刚来到大溪池就被当地的环境所深深地吸引，梦境般的生活状态使得高更有一种梦寐以求的感觉。在早期高更的作品之中可以简略的看出高更所想要的生活状态，而大溪池完全吻合了高更的幻想。所以从这个时候开始，高更开始定居在大溪池并且一直到死去都再也没有离开过。

在大溪池的时间里，高更开始反思艺术创作，印象派更加注重的是客观事实的反映，这就忽略了个人情感的表达和感受。来到大溪池之后高更的作品，继承了印象派的色彩变化，但是更多的却是将自己的个人情感融入到作品之中，所以在高更后期的作品中除了大块的色彩冲击表现之外，带给人们更多的是强烈的情感表达，也是在大溪池，高更的创作更加的后现代派。

高更大溪池是高更艺术风格转换的地方，如今大溪池已经改造为了高更博物馆，可以依稀看见当年高更的生活状态，大溪池也是高更对艺术理解彻底转变的地方。高更用自己丰富的想象和艺术理解，将自己对大溪池的热爱也都收纳进了他的作品中，可以说，高更后期的作品灵感大部分都是大溪池带给他的。